VIRGEN DE LA TROCHA DE COME GALLINA

“LOS ALTARES DEL DOLOR”

Presentación del altar con instalación de materiales reciclados abandonados por los migrantes en la zona fronteriza de la provincia del Darién.

 Proyecto de ARISTIDES UREÑA RAMOS.

     “Volcánico, irónico, desde hace veinte años ARISTIDES ha creado, con su continua búsqueda, una concepción artística, llena de llamados anecdóticos y referenciales. Con su obra ha testimoniado de manera constante la actualidad, el cotidiano, lo vivido, a través de contraposiciones del pasado proyectado en el presente. Patrón de un indiscutible lenguaje personal, deja mediante sus obras, sea ésta en video, instalaciones, performances, lienzos, etc., documentos ineluctables de nuestra contemporaneidad.”
Alessandra Bonanni – 1984 -

VIRGEN DE LA TROCHA DE COME GALLINA

ARISTIDES UREÑA RAMOS

Antecedentes:
La migración, reto del siglo XXI
     El problema de la migración ha tomado difíciles rumbos debido a las desigualdades con que las naciones se han desarrollado, donde el factor económico, de libertades individuales, de guerras, de sistemas gubernamentales, han colocado el fenómeno migratorio bajo una importancia primaria para cada nación. Siendo (la migración) un problema global que altera las relaciones políticas y decisionales en cada país.  
Detrás de esta problemática, el fenómeno de la migración, la clandestinidad, del aprovechamiento furtivo de las ajenas necesidades, de la moderna explotación, del lucro sobre la miseria, de la desinformación, de las necesidades de tránsito, han desarticulado las normas vigentes en los países que han tenido que enfrentar estas urgencias. 
A su vez, las condiciones de los pueblos y caseríos ubicados en las rutas, van sintiendo trasformaciones causadas por el impacto de estas realidades, creando conflictos. 
Aquellos países que improvisadamente han tratado de dar solución a este ciego problema, tienen la necesidad de evidenciar, de enfrentar y hacer pública esta  realidad, debido a que las soluciones deben ser compartidas y acordadas con el resto de los  países.

Objetivos

Buscar dar a conocer estas problemáticas a través de los distintos medios de comunicación, como también encontrar nuevas formas expresiones para acercar a las personas a estas actuales realidades. El tema central es el peregrinaje de individuos y de multitudes  en busca de alcanzar sus esperanzas de una mejor vida para sus familias.

¿Qué son “LOS ALTARES DEL DOLOR”?
Es un proyecto abierto que se ha desarrollado en el tiempo. 
El proyecto de “Los Altares del Dolor” se ha desarrollado a través de unas series de trabajos que van desde el 1997 hasta el 2020, que han sido presentados en la Bienal de Venecia del 1997, Italia, en ocasión de la IX EDICIÓN de la Bienal de Florencia Italia, 2013; en la sede del INAC en Panamá, 2015. También en galerías y eventos importantes.
Cabe remarcar que este proyecto mezcla muchas disciplinas artísticas, como el video artístico, la fotografía, los performances, la video instalación y el retablo en tela. Disciplinas que permiten documentar dicho fenómeno. Para esta ocasión (2023) presentamos una tela retablo con su altar de madera.
 “LOS ALTARES DEL DOLOR” están dedicados a documentar el fenómeno de la inmigración de los pueblos, desnudando y desvelando las contradicciones existentes en esa realidad. La incomodidad de debatir, de conocer tal fenómeno, nos lleva a la generalización y al desconocimiento de estas difíciles situaciones

  EL RETABLO PARA LA CATEDRAL METROPOLITANA SANTA MARÍA DE LA ANTIGUA DE PANAMÁ

   Proponemos un  tela-altar que se une a la reunión de obispos latinoamericanos en Panamá que se realizará del 19 al 23 de agosto de 2024. Este “altar” contará con: -Una tela retablo de 540cm x 300cm. Tela algodón en técnica mixta acrílica.

El peregrinaje de la esperanza.

El maestro Arístides ha realizado todos estos trabajos en las trochas y senderos en la zona fronteriza entre Colombia y Panamá. 
La cantidad de personas desaparecidas, los cadáveres en las rutas lo llevan a una reflexión personal, todas ellas han sido oscurecidas, desvanecidas en la nada sin santa sepultura, no existen datos hasta el día de hoy y realmente desconocemos cuántas han sido las víctimas.
En la trocha de Come Gallina (así es llamada esa desembocadura dentro de la jungla) se desarrolla esta obra pictórica que Arístides nos presenta.
La obra es de corte evocativo y celebrativo, en un intento de dar visibilidad a esta tragedia epocal, donde miles de seres humanos en su peregrinaje siguen sus ilusiones.
A esta cruda realidad, una impactante pintura que, en su parte inferior, nos describe los migrantes, adultos, niños, mujeres dentro de las trochas; caras de desesperación y esperanzas. Las canoas repletas de personajes que recuerdan las distintas culturas que transitan por estos senderos. Ellas (las canoas) bajo nubes lluviosas que exaltan la peligrosidad de esa travesía.
Al centro en alto, la Virgen decorada con trajes de la cultura autóctona. A los lados, las cabezas de plátano típica de los recursos agrícolas de la región del Darién. 
En los laterales superiores, las figuras explotan en la celebración de la aparición de la Virgen, que para Arístides es La Virgen de la trocha de Come Gallina, aquella que acompaña y bendice a todos los desaparecidos en las trochas del Tapón del Darién.
Podríamos resumir que, el retablo con su altar, es una manera de reconocer a aquellos desaparecidos, darles una santa sepultura y paz espiritual, a través de la “Virgen de Come Gallina”.
La obra busca ser un llamado a la esperanza, a la visibilidad de esos hermanos caídos y la petición de  que sus almas sean acogidas en nuestra memoria y un santo seno.

5, Ficha técnica.
ARISTIDES UREÑA RAMOS
ALTARES DEL DOLOR
Título:  COME GALLINA
Año :   2024
Dim::   540cm x 300cm
Acrílico sobre tela.

ALBROOK Y SU BIODIVERSIDAD - ARISTIDES UREÑA RAMOS

"Jardín” ¿ALBROOK?

por ARISTIDES UREÑA RAMOS 

Junio del 2020

Hace tres años, en mis caminatas matutinas, en un sendero que, a manera de calle secundaria, sentía dentro de mí, aquellos recuerdos de las memorias, de los vestigios de lo que fue la presencia militar; en este Albrook de la ex zona canalera ocupada por la presencia americana.

Quien ha tenido la dicha de pasar por los lares de le caótica construcción de la Embajada Rusa y el colegio Saint Mary’s, sabrá de lo que aquí describo.

Es bonito caminar por estas calles, sumergidos bajo las sombras de las cúpulas de los arbustos que se abrazaban entre ellos, formando un arco suspendido sobre la carretera… Es un gusto atravesar por ese túnel que la caprichosa naturaleza había creado y que cumplía con una importante tarea: Ser el sendero seguro para que los pequeños animales pudieran cruzar de un lado al otro, pues las inteligentes soluciones que la naturaleza nos propone son siempre funcionales a una integración por la convivencia mutua… tocando -muchas veces- la genialidad.

Vi, poco a poco, que iniciaron a construir unas aceras para que los peatones pudieran transitar sin peligro, ni pasar por el senderito de tierra, que se había formado a manera de cuneta al lado de la carretera… que para la temporada lluviosa se convertía en fango. Y pasaron a construir las benditas aceras.

No soy ingeniero, no soy arquitecto, pero a cualquier atento observador es de inmediata comprensión que “echar cemento por echar, no es buena cosa”. ¡Cáspita! no tenemos que pedir un gusto estético, pero sí un análisis del lugar donde vamos a intervenir; se necesita de una proyección estudiada sobre ese determinado lugar. Eso es lo que nos dicta el buen sentido de cada cosa.

La semana pasada, salí tempranito (en mis horas de salida y en los días que nos han asignado) y encontré este árbol caído a las orillas de la carretera. No ha pasado ni un año de la construcción de las aceras.

La indiferencia es el peor de los males, que derrumba silenciosamente la moralidad y los valores de las personas; porque nos vacía poco a poco, muy dentro de nuestro ser. Esta ciudad que pretendía ser un JARDíN (así nos fue vendida y así aceptamos que tenía que ser), poco a poco va perdiendo su razón de ser… contagiada de un mal que va silenciosamente desapareciendo, un árbol, otro árbol, una flor silvestre a la vez, sin retorno alguno.

Metro a metro de jardines, de foresta única en el mundo, cada vereda dejada al albedrío cloroformizado personal y de regla gubernamental. Una incomprensible dejadez por encaminarnos por la apatía a la herencia más grande que individuo humano haya recibido.

Sobre todo, perdemos cada vez más, la oportunidad de educar a nuestros hijos bajo una nueva manera de vivir en plena armonía con nuestro hábitat natural. Y esto es lo que me motiva a escribir este texto, porque quien vive en Albrook, vive en un MUSEO ÚNICO EN BIODIVERSIDAD… no podemos enseñar a nuestros hijos a destruir o quedarse callados frente a la destrucción de las maravillas de piezas únicas de nuestro ecosistema. Un Museo sirve para preservar la memoria que construye una nación, es el cimiento donde se concretiza su existencia. Esa memoria es histórica, cultural y de su ecosistema.

Dicen que “no hay mal que por bien no venga” … en este periodo de limitaciones por el coronavirus, al que ha podido aventurarse entre las veredas de Albrook, ha notado que los gatosolos, los ñeques, los tucanes y otros, se han acercado más a nuestras habitaciones a pesar de que los mangos tardaron en dar frutos. Tuvimos un maravilloso mayo de florecimiento de las orquídeas. Las iguanas y los monos perezosos se atreven a solidarizar con nosotros.

La naturaleza siempre ha ido más allá de nuestra imaginación - se lo dice uno que con la estética y la creación lo tiene por credo diario – y la belleza está en la manera de cómo la percibimos y cómo estamos acostumbrados a observarla. Y Albrook es (todavía) belleza pura natural, que armoniza “al golpe de una primera mirada” con una preciosidad única. La condición es que, dentro de su corazón exista la comprensión del respeto de todos los seres vivientes de la naturaleza y el valor universal al ecosistema. En este sentido, la defensa de nuestra biodiversidad.

Ese árbol caído en la acera paga una culpa que no ha sido merecida, mas es el fruto de la ineptitud de muchos, es el fruto de una cultura coronada por insensibilidades hacia la naturaleza… que ha dejado estragos en el caótico desarrollo urbanístico de la ciudad de Panamá. Albrook no es Betania o San Francisco, barrios que fueron tragados por el cemento, en territorios sacrificados por la indiferencia de sus habitantes. Albrook no puede ser abandonado a la especulación urbanística, a esa visión miope que quiere un “todo uniformado a un solo vacío sentir”, porque despersonaliza el vivir de sus habitantes, desorienta las metas y no dignifican a nuestro territorio. Y en esta lucha somos muchos los que recuperamos metro a metro, planta a planta estos eco- espacios de biodiversidad.

ARISTIDES UREÑA RAMOS "CUANDO LAS BRUJAS DEJARON DE LLORARNOS"

CUANDO LAS BRUJAS DEJARON DE LLORARNOS

De ARISTIDES UREÑA RAMOS

Panamá, 14 de abril 2018

ARISTIDES UREÑA RAMOS

"LOS OLVIDADDOS"

33cm x 47cm - 2018

    Sus lágrimas eran cicatrices secas, pues el abandono la había marcado, como las ansias suelen ser dolorosas espinas clavadas en el corazón…y desde hace mucho ya no lograba llorar.

Cuando un barco se encuentra a la deriva, las lejanas luces, parecieran ser puerto seguro donde atracar y, seguía engañándose de esas ilusiones, pues ya sus gritos, son incomodas protestas que ninguno quisiera escuchar.

Frente a la entrada del floreciente Cocotal en la vigorosa capital de La Republica de las Bananas, ella- anciana madre- lista para entrar, en su mano una libretita de apuntes, y entre sus hojas varias desteñidas fotos que hablaban del ayer.

Se nota que allí en su libreta, estaban señaladas en forma de elenco, las protestas de tanta gente, las promesas no cumplidas y ¿quién sabe desde cuantos años había apuntado cada penar?

Camina sin dudar bien sabe la dura pugna que tendrá que enfrentar, pues de estos lares, aquéllos que creen tener siempre la verdad de su parte, poseen licencia para no justificar sus acciones, como si un hechizo colectivo los llevara a venerar las “Leyes de los Borrigueros”, pues de dignidad, al parecer, ya no logramos sobrevivir… un sudor frío bajaba por su espalda, pues tenía que apresurarse para ir al Palacio Legislativo, al Tribunal Electoral y al Palacio de las Garzas.

El vendaval.

Su presencia atrajo los vientecitos que bajan por las faldas del Cerro Ancón, que como embudo divino penetra por la Avenida de los Mártires, transformándose en violentos ventarrones. De una manera brutal la levantan del suelo, suspendiéndola como hoja liviana, muy arriba del centro de la avenida.

Y allí, en soledad, suspendida, estuvo por mucho tiempo.    

No tuvo miedo, porque sus oídos lograban captar el lejano murmurar, que ya muchos no logran escuchar, los gritos de protesta, de lágrimas amargas, de calladas soledades que dieron seguridad a nuestro presente, pues suspendida en el aire, venía transportada rápidamente hacia su destino final.

 Y los vientos la conducían sin control, arrojándola violentamente contra los enrejados que circundan el Palacio Legislativo.

Se percata inmediatamente, que no es la única en poner su cara aplastada contra las verjas del edificio gubernamental, pues allí, como colección de museo de cera, otros cientos de caras rabiosas, desde hace mucho tiempo, esperaban expresar su indignación.

Y sintió que su penar ya no tendría escucha, que aquellos muchachos que con mucha tenacidad había educado, que en fila cuidadosa hacía marchar disciplinadamente, ya habían perdido el don de pertenencia, porque cuando la vorágine abre sus brechas, las trincheras y alambradas son recintos donde la soledad se esconde.

Abre la libreta y saca una vieja foto, donde se veía ella en su escuelita, y entre sus alumnos aquel que de la política hizo un oficio, y se dio cuenta que allá dentro del Palacio, moría una de las posibilidades.

Pues los hombres poco a poco crecen bañados del olvido, secados por la dureza de sus acciones y ella anciana Madre, se reflejaba en las miles de caras aplastadas entre los agujero de esas frías rejas.

Aparición y Asunción a los cielos.

Sobre el Mercado de  Abastos, una silueta suspendida en los cielos, volaba lentamente hacia el Tribunal Electoral, ella estaba contornada de luces que a manera de rayos luminosos, encandilaba a quien se atrevía a mirar, era la anciana Madre con su libreta en mano, con  desteñidas fotos dentro de ella, volaba silbando una pieza musical.

 Los sorprendidos trabajadores del Mercado suspendían sus labores para poder observar, hubo quien se persignó, quien se arrodilló, pensando descifrar tan sorpresiva aparición.

Bajando lentamente al Tribunal Electoral nota una pequeña multitud, reunida en torno a un hombre barbudo con intensión de desnudarse, allí en la plaza de La Democracia, donde cada uno expresa su opinión de manera personal, seguramente tendría una oportunidad para ser escuchada.

 El hombre barbudo había levantado un gran polvorín y la confusión entre las personas que corrían a observar, había distraído la atención de su descenso.

No había terminado de descender, cuando ya venían listos para arrestarla- como también al hombre barbudo- eran las fuerzas policivas que intentaban poner orden a todo este caos, llevándola a un salón para ser interrogada.

Pero la noticia, había causado mucho clamor y los medios de comunicación comenzaron a encenderse, pues muchos criticaban ambas acciones, debido a que cuando “la noticia es noticia” y existe la oportunidad de especular, nadie se tira atrás, iniciando las aproximaciones.

Para el barbudo tuvo su inmediata solución, pero para la anciana Madre, otros páramos tendría que enfrentar, pues un grupo de “panameños bien pensantes”, había acusado a la pobre mujer de imitar a la virgen María y jugar con las acciones sagradas, indecencia no permitida, porque ofendía el credo de muchos feligreses, sin aportar ningún ¿qué?

Además no era una buena imagen para Panamá, en la cercanía de la celebración de la JMJ.

Para colmar el desastre de su llegada, los que quisieron defenderla, argumentaban con mucho vigor, las razones del mundo laico, como si en su acción de “aparecer y descender” fuesen obras de complicados mecanismos automáticos, muy similar a un helicóptero, que al ser bien manejado pudieron servir de ayuda a la anciana Madre.

Y nadie quiso saber, ni preguntar los motivos de su presencia en el Tribunal Electoral.

Ella, desolada en su intimidad, abrió sus brazos, su cuerpo cubierto de finos rayos, comenzó a brillar, elevándose del suelo y empezó a subir, subir y a subir cada vez más…fue sorpresa para todos los presentes, ver la anciana Madre subir,  tomo de su libreta una vieja fotografía, que al parecer era de su abuelo David, un fiscal que ejerció por todo lo ancho de la república con mucha honestidad y no pudo llorar, porque hace mucho que dejó de llorar y de sus lamentos ya nadie quiere saber, dejando caer la foto en el antecedido vacío. 

Ya las garzas no recuerdan sus colores.

Fueron las lluvias del mar, con sus zumbidos a anunciar la llegada de la anciana Madre, que suspendida en los cielos, miraba las blancas arquitecturas del Palacio de las Garzas, sus enaguas se habían inflado como velas de naves en alta marea  y un puñado de gaviotas con su gritado trinar llamaban la atención, ella con voz de trueno, pide ser atendida, desde lo alto del cielo…esperando una respuesta.

Solo la brisa marina supo contar el tiempo, debido a que por estos lares, nunca se había visto una visión tan rara, sólo el escondido fenómeno del espíritu del mandatario que nadie menciona,  asesinado el 2 de enero del 1955, que todos los días vaga en los hermosos pasillos del palacio presidencial. Hasta que por fin llegó una repuesta.

Con un filo de voz de niño ñañeco, muy gentilmente pide a la anciana Madre de exponer los motivos de su presencia, al cual ella no se hace esperar y comienza a soltar sus peticiones, hablando sin ser interrumpida por dos horas, hasta que, después de haber terminado, espera la respuesta.

Esta vez, no sólo la brisa marina contó las horas, pues pasó mucho tiempo hasta que la voz, se hizo palabra y dio su repuesta, que sonaba así:

“hemos comprendido sus preocupaciones y vamos a abrir una mesa de diálogo para hablar de esa situación” y continuó: “espere un momento que le vamos a dar una fecha”, la anciana Madre ya conocía esas respuestas y trató de contestar, pero la respuesta parecía ser una vieja grabación, que seguía repitiéndose al infinito, como infinita era la desesperación que se había acumulado en ella.

La anciana Madre murmura adolorida, hasta que las brisas marinas la trasportan en su soledad, la grabación continuaba  repitiendo las mismas palabras, pues ya no se lograban comprender, hasta que la Madre se trasformaba en la nave, que desde la lejanía busca un puerto donde atracar.

Cuando los habitantes de un país, no logran imaginarse, ni soñarse bajo grandes fantasiosos escenarios, pierden la dulzura de comprender el dolor ajeno, pues la soledad es su escondida compañera.

Quien no sueña su futuro, nunca podrá construirlo, pues no capta la sublime emoción de pertenecer y el conmoverse hasta el llanto por servir a un terruño que nos pertenece a todos por igual. Para aquel que sabe observar, notará que hace mucho tiempo, que las brujas dejaron de soñarnos porque las garzas olvidaron sus colores.

ARISTIDES UREÑA RAMOS

"LA ISLA DEL PINTOR"

33cm x 47cm- 2018 

ARISTIDES UREÑA RAMOS “CREOLE PANAMA”

  “CREOLE PANAMA”

 ARISTIDES UREÑA RAMOS

ARISTIDES UREÑA RAMOS

  “Es casi una década en que insisto en marcar con el título de CREOLE mis últimas creaciones. Ello se debe a que estoy más enfocado en la exaltación de los elementos que componen mi cultura nacional, por ello notamos que los iconos, los símbolos, los signos y los cuentos populares están más remarcados al interno de mis últimas obras. 

Desde el inicio de mi carrera artística, los ciclos pictóricos eran una necesidad para crear una red de búsquedas, que capturaran aquellos elementos pertenecientes a la memoria colectiva latinoamericana, y de esta manera poder proyectarlo a la vasta cultura universal, donde lo incierto era territorio por conquistar.

 Hoy me veo más disciplinado en la exploración  profunda de las expresiones criollas, donde “lo local” es estímulo más claro para mis ciclos pictórico.”

 (Aristides Ureña Ramos 2015)

 

ARISTIDES UREÑA RAMOS

CREOLE PANAMA, ciclo pictórico que nace con la serie “Verde Panamá 2015”, obras que tratan de desnudar el misterio de aquel verde - llamado Panamá - utilizado en las antiguas casas de madera interioranas y edificios del casco viejo capitalino.  En la imaginación de Aristides,  se proyectan historias populares, paisajes místicos, donde naturaleza y seres se unen embriagados de su biodiversidad.

De esta manera, Aristides sigue en su trabajo investigativo que se concentra en las lluvias, en el periodo de los chaparrones, los vendavales que ocupan nuevamente los pinceles de este artista, que resalta su ANTI TROPICO, el momento misterioso de las tórridas lluvias tropicales, y sus “efectos flus”, colores desteñidos en el añil marino, donde las cortinas de lluvia derriten el calor tropical. 

Para el 2016-2017, sus obras nos hablan de Vírgenes en procesiones,  de cuentos de antaño,  y aparecen los “COCOLIS”, donde hace de la ampliación del Canal de Panamá una sutil crítica política de tan importante evento histórico. Las obras de los COCOLIS son ya parte del colectivo histórico de la pintura en Panamá, pues la sagaz interpretación de tan importante tema, demuestra la maestría poseída por este artista a base de investigación y duro trabajo de taller.

ARISTIDES UREÑA RAMOS

Las series bajo el Ciclo Pictórico de Creole Panamá, siguen creciendo y llegan a los Rojos Chinos, los Mao Tse Tung, situándonos frente al umbral de un nuevo ciclo por conquistar.

   La CAJA DE AHORROS abre las puertas de su casa a la familia panameña con esta iniciativa, siempre conscientes de lo enriquecedor de la cultura y el arte para nuestro desarrollo cultural.

ARISTIDES UREÑA RAMOS

ARISTIDES UREÑA RAMOS "CREOLE PANAMA"

CREOLE PANAMA de ARISTIDES UREÑA RAMOS.

Parte de la entrevista sobre CREOLE PANAMA de la periodista ESTHER ARJONA, publicada el lunes 4 de septiembre de 2017

http://laestrella.com.pa/estilo/cultura/panama-terreno-conquistas-artisticas/24020859

Aristides Ureña Ramos

¿Qué destacarías de la década de 1980 en tu carrera como artista y qué representó esa década para la historia nacional? Lo pregunto porque en esa década fueron tus muestras en la Caja de Ahorro.

Sin dudas los años entorno a los 80, fueron esos años donde las salas de las casa matriz de cada banco, se lucían con espectaculares exhibiciones de artes, donde artistas emergente y consolidados exponían sus creaciones.

El fervor de aquel entorno son documentos imprescindibles para estudiar la historia de las expresiones artísticas  y de la pintura en Panamá.

Pues yo fui uno de esos participantes en esos andares y fue la Casa Matriz de la Caja de Ahorro la que me brindo fuerte apoyo con las presentaciones de mis primeros ciclos pictóricos, en el 1984 “EL BALLET DEL CABRON”, siguiendo con “PREMISAS” en La Caja de Ahorro de Marbella 1986, para regresar en la sede central “BARROCOCONUANCES” en el 1988.

Pues como vez el vínculo que me liga al banco de la familia panameña, viene desde muchos años,  me acompaño en mi crecimiento profesional y eso es un grande mérito para mí.

 

Arístides Ureña Ramos

-¿Cuántas pinturas integran la muestra?

La exposición contara con 12 obras del ciclo CREOLE PANAMA

-¿Hasta qué fecha estará en exposición?

Hasta el 26 de septiembre

 

ARISTIDES UREÑA RAMOS

-¿Qué papel juega la cultura popular y la naturaleza en la serie Creole?

Panamá es un país de increíble riqueza en su biodiversidad, somos un alambique mágico compuesto por  muchas diversidades, ese humus maravilloso, se une a un pasado rico de tradiciones que muchos tratamos de conservar y exaltar, somos un país que solo una mente divina pudo imaginar, pues  el panameño ha construido con mucho amor este paraíso terrenal, lugar de paz y de trabajo, donde hacer crecer nuestros hijos y los hijos de todo aquel que se esfuerce en esta fe.  

Contamos con una herencia única en el mundo, de país cosmopolita y abierto a la acogencia de todas las culturas, y esa esencia muchas veces no viene reflejada en las artes, pues CREOLE PANAMA es un intento de exaltarnos a través de nuestra esencia panameña, la rica tradición, las expresiones populares, los iconos…y el hombre panameño dentro de su maravilloso ecosistema faunístico y natural.

 

-¿Qué te impulsa a resaltar en esta serie la lluvia y qué significa para ti la lluvia en términos simbólicos y plásticos?

En CREOLE PANAMA la magia que producen los chaparrones y vendavales lluviosos, representan esa mística abrazadora que nos lleva a pensar, que de tanta lluvia pareciera que nos trasformáramos en peces; un país azotado por improvisos temporales, país atormentados por inmerecidos diluvios, un terruño donde a una bella mañana se nos oscurece los cielos con inclementes tormentas, alimentando torrentes, inundaciones, un país donde las duras pruebas nos hacen sonreír al regresar el esplendente brillar del sol.

Las oscuras nubes y sus lluvias son el acoso incierto, la dura prueba  que todo panameño debe superar.

ARISTIDES UREÑA RAMOS

-¿Qué importancia tiene en tu propuesta la crítica social?

No concibo las Artes, solo en su manera decorativa, aunque si comprendo sus valiosos aportes, creo en la función histórica de las artes y eso me uniforma de muchas  responsabilidades, porque me expone al juicio severo y preparado de nuestros mejores intelectuales y al veto de otros.

La importancia de nuestras propuestas es la estimulación del intelecto de muchos, del abandono a la apatía hacia las artes, porque una de las primeras funciones que conllevan las Artes es sorprender e interrogarse, para poder educar.

Por esos motivos, poner con inteligencias al interno de nuevos contextos razones y puntos de vistas sobre nuestros defectos sociales, es algo útil, siempre y cuando evitemos  el barato pensar panfletario y facilitado.

 

ARISTIDES UREÑA RAMOS

ARISTIDES UREÑA RAMOS CARACHINA 2017

Aristides Ureña Ramos

MANOLO CARACOL Y LA INMENSA CULTURA CHINA

CARACHINA

Instalación artística

De ARISTIDES UREÑA RAMOS

 

Aristides Ureña Ramos

Con degustación del Menú Chino-Panameño

1-La inauguración será el martes 01 de agosto del 2017

2- La hora: 10.00am

3- El lugar: Ave. A y Calle 11, San Felipe  (Casco Antiguo).

    Frente a la casa amarilla.

4- Invitación abierta al público y para la presentación de la iniciativa a la Prensa escrita y Televisiva.

     Regresa -otra vez-  una atinada iniciativa de Manolo Caracol, en la que celebrará por dos meses a la cultura china con interesantes propuestas, desde su interpretación de la gustosa sabiduría culinaria con suculentos platos tradicionales, sin abandonar uno de los puntos primordiales que nos hemos propuesto en estos últimos años: ha binar las expresiones artísticas contemporáneas a nuestras propuestas gustativas.

Tal ocasión no podía pasar desapercibida por el Maestro de la plástica panameña Aristides Ureña Ramos, artista contemporáneo que bien ha prestado sus oficios para incorporar su creación a esta iniciativa. Es así que, nace del mundo creativo de este artista, la instalación CARACHINA -título que engloba los significados de las palabras CARACOL Y CHINA- y que ocuparán estos dos meses los espacios del edificio situado en Ave. A y Calle 11, San Felipe  (Casco Antiguo).

La inauguración será el 1 de agosto del 2015, a las 10.00am con una degustación para los visitantes y prensa.

CARACHINA

Instalación artística

Aristides Ureña Ramos

      Arístides Ureña Ramos es uno de los maestros latinoamericanos, exquisitamente panameño, artista multidisciplinar. Su arte es una “Biblioteca” de referencia, que se desarrolla a través de muchos contextos interpretativos, que se manifiestan en el acto de archivar, clasificar, encasillar, las memorias colectivas, raíces y sus contenidos. De esta forma supera la problemática de los lenguajes expresivos.

Para esta ocasión, es la cultura china donde la mirada creativa se enfrenta, re-inventando e interpretando toda la riqueza que ese mundo evoca, pues Aristides marca su instalación artística con un sello -colocado en los balcones de nuestro edificio- y que no es más que una transformación de la estampilla imperial Candarin, interviniendo en la imagen y modificando la figura del dragón, acercándolo a la cultura precolombina de los ornamentos de la región de Coclé y Macaracas, una operación de acercamiento donde el Dragón imperial trata de asemejarse al cocodrilo de los antiguos rupestres panameños.

Aristides Ureña Ramos
 INSTALACION "CARACHINA"

La intervención también se desarrolla al cambiar la caligrafía de la estampilla original. Es ahí donde Aristides coloca las preguntas: “¿QUIENES SOMOS?”, “¿A DONDE VAMOS?” para hacer énfasis en los últimos acontecimientos de los reconocimientos de la República de Panamá y los rechazos entre las dos Repúblicas Chinas. 

En el vestíbulo que acoge al visitante, se encuentra la instalación donde se construye el espacio mágico de una infinidad de Gatos Chinos de la buena suerte, que reciben al público, y donde el artista nos propone una interesante referencia entre los significados que históricamente componen el uso de estos felinos y el valor que ellos nos tramiten, evocando la bienvenida, la buena suerte, la prosperidad, la salud, y también una sagaz invitación a la participación de los visitantes.

En la pared, encontraremos unas páginas rojas grandes que, a manera de afiches dispuestos para ser usados, son dejados a la discreción del público; vacíos carteles que estarán listos para recibir las opiniones o quejas de los transeúntes.

Aristides nos invita a intercambiar recíprocamente con la obra, recordándonos otras de las costumbres históricas del pueblo chino, sobre todo en los animados dazibao, que iniciaron la revolución cultural china en el periodo Maoísta dejando escritas nuestras libres opiniones sobre la situación actual política y demás temas socio-políticos.

CARACHINA es otro de las geniales obras, producidas por Aristides Ureña Ramos que nos brinda la oportunidad de admirar el aporte que viene heredando este artista panameño a las artes contemporáneas, y que no se limita a ciertos ámbitos circunscritos, también dedica a la peculiaridad y el ingenio de la comprensión de manera global de las expresiones artísticas.

El atento visitante podrá también, admirar la contribución pictórica que este maestro de la plástica nacional conduce, a través de las pinturas de sus últimas series CREOLE ALBROOK Y CREOLE PANAMÁ, que harán compañía a los comensales de nuestras salas.

 

ARISTIDES UREÑA RAMOS

 Información adicional.

Los Gatos Chinos de la Suerte. 

     Se habla del periodo EDO, de la milenaria cultura China, cuando surge la mística del Gato Chino de la Suerte, relacionada con una creencia de origen chino en la cual, cuando un gato se lame la cara se cree que va a llover, y por esto, aumenta la probabilidad de que los clientes entren en los restaurantes y tabernas o venga alguien de visita. Y es así que, posterior a los años1800, llegando a los inicios de 1900, estas figuras de cerámica ya eran famosas entre la población de Tokyo y Osaka, llamándolo en japonés "Maneki Neko".

Fue así que, poco a poco, los Gatos de la Suerte invaden el mundo a través de las familias de emigrantes y sus florecientes actividades económicas.

El Dazibao.

    Periódico de grandes dimensiones, escritas con grandes caracteres a mano. Constituían afiches redactados por un ciudadano común, con un tema político o moral y pegados en muros para ser leídos por el público.

EL CANDARIN

    En 1897, un funcionario de la dinastía, sugirió que el impuesto de sellos fuera recaudado. Basado en su recomendación, unas 600,000 a 620,000 piezas de los sellos rojos fiscales de 3 centavos, fueron impresos bajo un contrato con la Compañía Limitada de Waterloo & Sons de Londres. Estos sellos fiscales representan el punto en el que la China Imperial sustituyó al sistema de su moneda tradicional por el sistema del dólar de plata.

ARISTIDES UREÑA RAMOS BUENOS DIAS PANAMA

Buenos días Panamá...Mi café hoy esta bañado.

ARISTIDES UREÑA RAMOS

AMOR III 1999

50X60cm

Acrílica mixto

Bañado de húmedos objetos de cosas empapadas.
Nos vamos a trasformar en peces, que volamos sobre esta ciudad. ..como sardinas montadas en plateadas bicicletas que entre nubes y nubes dibujamos siluetas grises en este opaco cielo.

Hoy mi sorbito de café sabe a nácar y caracoles doradas...hoy soy escama abandonada entre viejas madera en puerto pesque...ro.

Soy chaparrón, vendaval y sumbido de viento frio que adormece cada pensar.
Soy un punto fijo de distraída mirada en este llovido paisaje.
Un paragua en busca de escampo, un deseado calzado seco en improvisados charcos..soy invierno caribeño que marca espresiones en distraídas caras.

Mi cafecito diurno siente el pantalón enrollado a media canilla...cuerpo flotante en gotas gigantes, en ojos de peces guardianes de lloviznados jardines.
Soy empapadas siluetas en paradas de buses urbanos que nunca llegarán.
Hoy soy fotogramas derretidos en mis sorbitos de café. 

ARISTIDES UREÑA RAMOS

Panamá noviembre 2016