lunes, 16 de junio de 2014

Aristides Ureña Ramos 2013 CUANTO ES PROFUNDO ESTE MAR


Aristides Ureña Ramos
CUANTO ES PROFUNDO ESTE MAR
de ARISTIDES UREÑA RAMOS
Aristides Ureña Ramos
-  “EL Pintor Nacional”
Año: 2012
DiM : 2000x198cm
Acrilico mixto sobre tela
Reg: Crisp-12-42

 
Hola...Hoy me siento cerquita a Erasmo de Róterdam, cuando elogiando a las tonterías, a las necedades  y las astucias del pensamiento humano escribía su: “Elogio de la locura”.

Y en la simplicidad de mi aproximada interpretación de la vida monástica de los Cartujos, trato de acurrucarme y levantarme temprano gozando del infinito verbo escrito dejado a nuestro placer por iluminadas.

Todavía no llego a evaluar cuanto es profundo este mar, cuanta energía se encierra en todo este legajen, y dudo que mi mente pueda estipular la inmensidad encerrada en toda esta sabiduría, porque la vida es corta y pese a la continua voluntad de sacrificar horas y horas de lectura, un mismo TEXTO leídos anteriormente, se abren como luces innovadoras en una segunda re-visión.

Porque entra en juego aquella parte del cual todo estamos dotados, que son las experiencia vividas, por eso un texto leído en mi adolescencia, en una segunda lectura se abre a nuevas evaluaciones y nuevo brillar.

Hoy me siento dentro del elogio sarcástico de la locura, feliz y contento de constatar que mi imaginación no puede encerrar un todo único------que más allá----- allende el horizonte hay siempre nuevas metas que conquistar, mas allá de mi imaginación existe algo incapaz de ser capturado de mi rápida mirada….porque la bastedad de ese contenedor de “cosas inexplorada”  son frutos de una divina concepción del pensamiento humano, quererlos capturar es ponerse a bailar Pindín en un jardín de locos …..amén.
Aristides Ureña Ramos
FLORENCIA ENERO 2013

martes, 25 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos 2014 ¿QUE ENTENDEMOS COMO "ARTE? de ARISTIDES UREÑA RAMOS

Aristides Ureña Ramos 
¿QUE ENTENDEMOS COMO "ARTE?
de ARISTIDES UREÑA RAMOS 2013
 
 

Aristides Ureña Ramos
Se necesita un loco mas loco que un loco para poder enseñar a los locos.
 
 
“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” esta fue la frase conclusiva, que constantemente repetía a mí mismo, en ocasione del último encuentro, con mis alumnos del Laboratorio experimental de Salud mental, en las estructuras del ex manicomio de San Salvi de Florencia.

Hoy, en esta húmeda mañanita, al cerrarse detrás de mí las grandes puertas que precinta esta estructura, siento brotar muy  dentro, la enorme soledad e inquietud que este lugar me provoca.

Al mismo instante que paso la segunda puerta de control, una extraña sensación de haber regresado a mi casa, al lugar donde yo pertenezco, allí donde la esencia de las cosas corresponde a mi profundo dominio.

 Hoy regreso otra vez, a encontrarme con mis alumnos y a encontrarme conmigo idéntico.
ARISTIDES UREÑA RAMOS
MURO MANICOMIO SAN SALVI 2013
 

Y la alegría del retorno a los objetos, cosas, cuerpos, sustancias, formas, personas que siendo familiares pertenece a mí.

Pido el permiso, para hacer algunas fotos, y me viene concedido, con el veto de fotógrafas los enfermos mentales y sobre todo a mis alumnos…cosa que hice y que aquí le comentare.

 Sin nunca olvidar las palabras que desde el inicio me estimularon a poner en público esta mía experiencia:

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado”  

El lugar de la creatividad es un espacio imaginario sin confines, ella vive y crece al extremo de las condiciones racionales, cabalgando recintos morales y prejuicios sociales….ella vive y se expresa a través de aquellos “elaborados” que en muchos llamamos OBRA (teatral, poética, escrita, pictórica, escultórica, video, instalaciones, etc., etc.), ocupando aquellos espacios, que dan serenidad al espíritu, profunda alegría, inquietud…. y sobre todo estimulan al pensamiento humano, a la adaptación colectiva a los nuevos desafíos que esta acelerada modernidad nos somete.

A nivel personal, cuando las obras son de ALTA CALIDAD incitan al solevamiento del propio nivel intelectual, sobre todo porque pone en duda nuestras  eruditas certezas.

 “Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado”  

Allá, donde la razón no es de casa, y las rígidas reglas fatigan a cumplirse, existe un mundo de valores distintos, con códigos de comportamientos diversos, donde los extremos gritan dulcemente y la desesperación es néctar de quietud.

 Allí donde la diversidad es normalidad, lo normal camina saltando, saltando,  en un techo de vidrio del cual nunca sabemos cuándo se romperá o si se romperá.

Allí es mi casa porque en silencio me visto de vestidos de sigilos, incógnitas de arcanos enigmas, que en este nuevos espacios son vida diaria, de esperanza y realidad.
ARISTIDES UREÑA RAMOS
MURO MANICOMIO SAN SALVI

 

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” 

En este momento de mis curas con cortisonas, sé que mi físico momentáneamente sufrirá cambiamiento, y mis deformidades hacen parte de este mundo de esta belleza del  “YO DISTINTO”, de aquellos cánones extremos donde lo bello grita eufóricamente a la escondida belleza, que ayuda a la velada consideración de todas las personas de este y “el otro” mundo.

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” 

Y saber ser GUIA en este mar de desesperaciones, donde  la ingenuidad vine arrojadas en la cara de cada uno de los presente, con esa violencia inaudita que la fuerza creativa del sentir humanos siempre estará presente…Dios ilumine mis pasos.

Amén.
Aristides Ureña Ramos
FLORENCIA 2013
MANICOMIO SAN SALVI
 

domingo, 23 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos "LA DERIVA DEL ARTE EN NUESTRA MODERNIDAD"


Aristides Ureña Ramos
"LA DERIVA DEL ARTE EN NUESTRA  MODERNIDAD"
ARISTIDES UREÑA RAMOS

(Sobre de ayer en la tarde del joven pintor español que se desnudo en la Galería de los Uffizi de Florencia)
 Aristides Ureña Ramos

Al acercarnos a contemplar la búsqueda experimental que las expresiones artísticas contemporáneas nos propones, necesitamos de certezas y intuiciones que nos permitan entrar a descifrar tales obras.

Tarea difícil, porque muchas veces la experimentación se sitúa en aquellos cofines innovadores donde esas certezas deben consolidarse, a su vez, pese a los grandes avances que las comunicaciones han realizados, existe un pobreza de informaciones exactas y claras, que nos  ayuden en la compresión de estos nuevos fenómenos artísticos.

Y la confusión es tal, debido a que muchos operadores del ambiente artístico desconocen la diferencia que existen entre Performance, Arte urbana, Instalaciones, Video instalaciones, Videos. O simplemente incapaces de reconocer tales manifestaciones artísticas. Aunque si al parecer,  el problema es más profundo.

Notaba en estos meses de gallardas presiones en Panamá, sobre la voluntad de muchos jóvenes panameños en realizar decoraciones de grande dimensiones, ocupando aquellos espacios que permitieran el embellecimiento de nuestra ciudad, la confusión léxicas entre diferenciar el Muralismo, el Graffitismo, etc. etc.  Ardua tarea debido a que entramos en un terreno “geo- expresivo” que necesita de un conocimiento muy atento, para dar una correcta información.

A su vez, aparecieron artículos periodísticos con la definición de ARTE URBANO donde se remarcaba firmemente que el arte urbano era  cualquiera manifestación realizada en la calle (¿?), o simplemente pintaras un callejeras. (¿?). Como si el ARTE URBANA se desarrollase solamente como una intervención al abierto.

En otra ocasión…..Tuve la oportunidad de ver dos pintores panameños, colocar sus pinturas en una grande exposición en el exterior de Panamá , y si como se hablaba de multidisciplinarita, coger gutapercha negra y colocarlas a manera que se vieran surgir de la pintura ocupando la pared y el piso de la sala expositiva, acto que se comprendió bochornoso, porque la instalación es una obra proyectada desde sus inicios y no una operación precipitosa, que busca la aceptación improvisada.

Ay pobreza en muchos instituciones educativa y informativa, en comprender las nuevas formas expresivas, como también existen artistas que en busca de la espectacularidad al cualquier costo, confunden las ya frágiles bases de las expresiones del Arte contemporáneo.

La incomprensión hacia estas nuevas formas expresivas es tal, que las encontramos a muchos niveles de la intelectualidad (o presunta) Panameña. Y no solo en Panamá.

  Pintores legados suicidamente a disciplinas obsoletas o simplemente victimas del grande laberinto artístico de esta nueva globalización, incapaces de interpretar a fondo las nuevas posibilidades  expresivas.

Y el problema es muy generalizado. Hace unos meses en el Museo de Bari en Italia, una señora encargada del aseo del Museo, en su faena de limpieza, sin darse cuenta barrio y quito varios objetos (bolitas realizadas en papel multicolor) que hacia parte de una INSTALACION ARTISTICA, creyendo que era basura, pues el escándalo fue tal, debido a que la obra valía 60mil euros y era de un famoso artista italiano.

Toda la prensa puso “a tiro y fuego”  la validez de las nuevas expresiones artística, la compresión de estas, como también el valor de autenticidad de las artes contemporáneas.

Cosa que ayudo mucho al poder informativo en la educación, compresión de las nuevas formas de Arte…. sobre todo en saber la diferencia entre una buena obra  y una mala obra contemporánea.

Es de hoy la noticia del joven español que se desnudo en la galería de los Uffizi de Florencia, en la sala del Botticelli, donde se encuentra la VENUS, y trato de hacer una Performances(¿?) espectacular. De frente a los asombrados turistas, que sin comprender la acción de este joven, trataban de salir del asombro.

Son estas formas de especulaciones que confunden a los amantes de las bellas artes, y que buscan a través  un  banal espectáculo, la fuerza que ejerce una acción de un verdadero Performances artístico….o tal vez el distraído artista español, no había sido informado, que bastaba pedir un permiso a la dirección del la Galería, para tener a disposición el espacio en planta inferior donde realizar su propuesta…o en alternativa, en las amplias alas del externo del edificio (en la calle) donde no necesita de ningún permiso de autoridades competente.

Muchas veces EL ARTE pareciera ser EXCLUSIVIDAD de pocos, como también muchas veces lo percibimos como Arte que excluye…como si fuera solo para pocos privilegiados.

Pues el ARTE es una severa disciplina, una constante búsqueda, es intuición que cabalga frontera, es sacrificio de horas y horas de estudio, son horas de sueño perdido, es cansancio extremos que explota de manera incontrolada sobre el mármol, la piedra, el fuego del bronce, el cincel, la pluma y el pigmento multicolor……y simplemente, tener presente siempre, que la preparación de alto valor intelectual se alcanza solo surcando estos difíciles senderos….amén.
ARISTIDES UREÑA 
FLORENCIA MARZO 2014

sábado, 1 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos SAVONAROLA "la buena Politica" 2013


Aristides Ureña Ramos

LA BUENA POLITICA.

Las PREDICAS
de fraile GIROLAMO SAVONAROLA
 
 Aristides Ureña Ramos


Por ARISTIDES URENA RAMOS

Del Savonarola, muchos hemos estudiado y excavado para comprender la esencia de este grande pensador, que supo socavar las conciencias de los hombres, a través de la moralización de la sociedad.

Y los instrumentos del cual Savonarola se doto, fue la sugestión de la palabra, uniendo a ella una fuerte voluntad en saber comunicar desde su pulpito, conceptos y anécdotas llenos de apasionada e inteligentes verdades.

Por eso, creo de vital importancia conocer partes de sus PREDICAS, sacadas desde ese remoto armario de memorias, para analizar la técnica persuasiva y inflamada del Frate Florentino.

Aquí les presento solo algunas, de la grandísima cantidad de “discursos” que él hizo, recordado al atento lector, que para “aquel entonces” la dialéctica oral, estaba viciada de bellísimas contraviradas maneras poéticas, de alegorías lingüísticas que se yuxtaponían en el imaginario colectivo con la modalidad de narraciones.

Y que ellas, poco a poco se desarrollaban en interpretaciones de los salmos apostólicos, confinando en anécdotas de los manuscritos de las antiguas culturas clásicas.

Dichas narraciones el Savonarola, las entrelazabas a hechos históricos del pasado remoto, tejiéndolas a las situaciones de contingencias inmediatas, técnicas que le brindaba la atención de un público basto, y de la  complicidad inmediata de las distintas extracciones sociales.      

 Los sermones y predicaciones de Savonarola tuvieron muchas ediciones, sobre todo al final del siglo. XV y la primera mitad del XVI. Para entender mejor haremos referencias a las bibliografías básicas del monje florentino.

 En él, los investigadores han modernizado la ortografía, en el respeto a todas las formas arcaicas y la estructura gramatical, es con este criterio que nos encaminamos en el análisis de estos interesantes textos.  

 

 II. El sueño del templo destruido


De la predica  XXIII sobre el salmo El sueño del templo destruido dicho en el 1493. Versión del latino:

-“El rey Salomón construyó este templo al sumo Rey, y  ustedes señores  gobernantes. ¿Por qué vienen vestidos de ovejas?, si por dentro ustedes son lobos rapaces.”

“Por la cantidad de cosas hechas mal a vuestros prójimos [más tarde: para muchas cosas], el enemigo [el diablo] causó un daño en las cosas consideradas   sagradas…..Porque la ropa de ovejas, con cual viste Jesús son el ayuno y la oración.”.

  Se dice que dejándose llevar en el fulgor del discurso, se dirigió duramente y severamente a las autoridades presente, también se narra que fue un momento de duro llamado crudo y eficaz.  

III. Dar el gobierno a los humildes

De la predica  VIII sobre Ageo, dicho el 5 de diciembre del 1494, mientras que en Florencia en plena ebullición las discusiones políticas se contraponían entre ellas, sobre la forma de gobernar la ciudad. Después que Carlos VIII dejaba la ciudad libre de su presencia. El Savonarola propone el Gobierno de los humildes. ¿Y que cosa entendía él por Gobierno de los humildes?...dice el Frate:

- “Por humildes entiendo aquellos que  son libres a las ambiciones ajenas, y ​​no los de condición social humilde, pues, que en ellos, entonces como ahora, a menudo se esconden las ambiciones políticas más desenfrenadas y envilecidas.”

El gobierno de los humildes, reforzó en la colectividad florentina, aquella tradición de la forma organizativa COMUNAL muy radicalizada en el centro Italia, y que consistía en el pleno reconocimiento al derecho de legislar a todos los ciudadanos. Desvelando los residuos de  aquel atrasado feudalismo que había relegado a sujeción rigurosa las castas sociales. Experimentos que Las Señorías supieron incorporar y que fue motor primordial al crecimiento del Renacimiento Italiano. 

 

IV. Abolir los Parlamentos

 De la predica XXVI sobre LOS SALMOS, dicho el 28 de Julio del 1495. II Savonarola quería que el pueblo tuviera confianza en el Consejo Comunal establecido y no se dejara llevar en esas grandes asambleas, que eran menudos unos heraldos de disturbios y podría dar una oportunidad a los partidarios de la familia Medicis para promover el retorno de las tiranías y el poder de las familias bien estantes.

“En esta sala [sala de la Asamblea] donde el poder decide, se esconden los confabuladores……  aquellos que, cuando se reúne en estas asambleas, son fácilmente arrastrado a su propio detrimento y viene fácilmente empujados por los alborotadores menos honestos y más facinerosos.”

 

V. Rameras (las prostitutas)

 De la predica XII sobre Amos, dicho el 28 de febrero del 1496. El papa Alejandro VI Borgia había tratado de inducir al monje a permanecer en silencio, ofreciéndole una de las carga más importantes de la ciudad, ser Cardenal.

 El Savonarola  a su vez había tomado  la oferta por insidiosa e inmoral, y se lanza en una campaña de centellas referente a los escándalos de la corte romana instalada en el Vaticano.

Aquí, recogiendo los versos del  V capitulo deAmos”,  arremete con palabras vibrantes contra las mujeres corruptas que infestan toda la Italia y sobre Roma de una manera  especial.

 El fraile  sabía que tanta corrupción acercaría un trágico final, sintiendo muy cercana la "ruina política de toda Italia," desgarrado por las ocupaciones extranjeras y por la corrupción de la Iglesia, en un férreo control estrecho entre el racionalismo de la Reforma y el probabilismo de la Contrarreforma.

 El frate rebelde paragona el poder eclesiástico a un prostíbulo de personas, que buscan intereses ajenos al sentido profundo del cristianismo.

 En estos versos se siente vibrar la ira de Dante, (aunque si antecedente a estos advenimientos)  que, por boca de Forese Donati, casi parecía haber previsto la predicación de Savonarola:

O dolce frate, che vuoi tu ch'io dica?
Tempo futuro m'è già nel cospetto
cui non sarà quest'ora molto antica,
nel qual sarà in pergamo interdetto
alle sfacciate donne fiorentine
l'andar mostrando con le poppe il petto.
(Purg. XXIII, 97-102).

No hace falta decir cuánto valor tienen aún estas invectivas: la propagación de la corrupción y la falta de castidad, la relajación de los lazos familiares, como si fueran sagrados, para el control del poder político y poniendo a la deriva la desintegración social.

Una nación, para ser grande y fuerte, debe ser rica en altos valores morales, y así bien lo sabían las mujeres del Resurgimiento italiano. Y Savonarola sigue en su lucha de moralización, poniendo a la luz las codicias del poder y de los potentes.

Es así que encontramos las siguientes afirmaciones:

    

[Amos, IV, 1]: “y cuando el Poder calumnia a los necesitados y destruye a los pobres” continua “es mala política”.

  (IV, 1): “usted dice a sus amos: traer y beberemos” a los que se prestaban a juegos políticos.

  (IV, 2): porque así vendrán los días sobre ustedes, y se pondrán de pie a venderse en las mejores subastas” a los cambia banderas.

  (IV, 2): “y miraran vuestros restos hervir en las ardientes calderas” sentenciando el fin de los deshonestos.

 

VI.  La sola Virtud da fuerza

De la predica sobre Miqueas, dicho el 27 de junio del 1496. Savonarola hace este discurso, muy conocido llamado: “Flagelo Dei”, el azote de Dios y donde será tomado el apodo que lo acompañara para toda su vida.

Atila y el rey godo Totila. Mucho se ha discutido sobre este texto, debido a ciertas traducciones aproximativas y que ponían al centro el utilizo de TOTILA refiriéndose a Atila, pero OTTAVIANO Targioni-Tozzetti, que informó de este sermón en su nota antología de la prosa italiana, advierte que: >"... en Florencia, cambiaron el nombre de Totila con el de Atila, quizás porque la hazaña del rey godo en la destruición de Florencia, ya que las historias muchas veces lo representan como muy cruel”. <.

El episodio del encuentro entre San Benito (SAN MINIATO) y Totila  (ATILA) entonces tiene que estar presente a la imaginación de los florentinos, con el fresco evocador por Spinello Aretino, de la escuela de Giotto, que pintó la vida de San Benito en la iglesia de San Miniato, en las  afueras cercanas de Florencia, donde las frases en latín que inspiraron ambas proezas, se encuentran al principio del capítulo de la profecía de Miqueas:

-  "¡Atención a ustedes que meditan lo que es en vano, y que cumplen el mal a escondidas! A la luz de la mañana hacen eso,  que después es contrario a la vista de Dios"-

De la predica sobre Miqueas:

-“porque el tiempo es [a ser] pésimo. Ese día llegará  una parábola sobre ustedes ['se hizo un ejemplo para los demás] y se cantera una canción con la dulzura, de las que dicen: nos sentimos devastados por los saqueos de los malos ejemplos”-

 

IX. La leona lasciva

De la predica  XI sermón Ezechiel la leona lasciva. Dicho 12 de marzo 1497.

Este sermón es uno de los “suspendidos por la Iglesia, ya que es uno de las predicas  demasiada agresivas y violentas contra las autoridades eclesiástica.

Savonarola había sido provocado por un tal frate Mariano da Gennazzano  del orden de los Agustiniano, que le había  anunciado previamente la excomunión.

En respuesta el fraile, si medias palabras y mucha claridad en su sermón, dice, casi lanzando el anatema contra la Iglesia del Papa Borgia, que se había convirtió en una bestia feroz, como una leona lasciva…y que ¿cual valor podría tener esa excomunión, proveniente  de similar fuente?, De que pulpito viene la predica.

 Esta es una página de verdadera poesía, tan intensa es la pasión que vibra en él. Aún se escucha el eco de la indignación de Dante (en el XIX del INFIERNO) contra los simoníacos:

Di voi pastor s'accorse il vangelista,
quando colei, che siede sopra l'acque,
puttaneggiar coi regi a lui fu vista.
[Inf. XIX, 106-108].

Las palabras latinas son el inicio del versillo, del capítulo XIX del libro de Ezequiel: ¿Quare mater tua leaena inter leones cubavit, in medio leunculorum enutruit catulos suos?

¿Porque la Madre leona se pone entre los leones y en medio de ellos, a sus cachorros nutre?

Alusión burlona a sus acusadores y calumniadores, del apetito inmoderado del poder eclesiástico, alimentador de sus incontrolados refreno por mantener el poder total, como también la acusa a su verdugo Fraile Gennazzano.
Aristides Ureña Ramos
GIROLAMO SAVONAROLA
 

 El frate que sus sermones fustigaba la conciencia de los hombres, poco a poco estabilizaba en quebrantos el poder constituido, si pactar de ninguna manera en las fundamentas elementares de su convicciones.  

El verbo era la frustra ardiente, que desde el alto del pulpito, golpeaba las desviaciones de los falsos liderazgos. Un continuo empuje de extremismos que no tenían camino de regreso.

Y aun sigue viva la pregunta, ¿Era fanatismo religioso?, ¿Era Utopía Social?, ¿El ensueño moralizador, era alucinaciones extremas del frate Savonarola?

Como todos sabemos EL SAVONAROLA,  organizador de las célebres hogueras de vanidad (o "quema de vanidades") donde los ciudadanos florentinos venían invitados a tirar sus objetos de lujo, además de lienzos, esculturas y libros que él consideraba licenciosos, destruyendo parte del patrimonio artístico de la ciudad del renacimiento. Viene quemado vivo en una hoguera, el 23 de mayo de 1498 en la Plaza de la Señoría de la ciudad de Florencia, bajo el fervor de un pueblo exaltado y intransigente.
Aristides Ureña Ramos
 El 23 de mayo de 1498 en la Plaza de la Señoría viene quemado SAVONAROLA
 

El mismo pueblo que el frate quería defender de los pecados y de las vanidades de los potentes, y de las fragilidades codiciosas de los hombres.

Pues personalmente, creo que muchas veces, la colectiva moralidad necesita de transitorios Cainos, para sentirse más Abel, y que los extremos moralismos son carburantes incendiarios para aquellas frágiles sociedades, que no logran absorber las correcciones necesaria en el seno de su idiosincrasias.

La práctica de las correcciones toca a los SAVONAROLAS modernos, que desnudan al sol aquellas degeneraciones perversas en el seno de la gestionan del Poder.

 A su vez el PODER es las bestias destructivas para aquellos “administradores de la cosa pública”, frágiles y desprevenidos, incapaces de enaltecer su papel político, antes la fuerte moralidad necesaria a tal función.  Incapacidad que hacen revivir hogueras donde quemar al son del frenesí del pueblo los nuevos Savonarola….que Dios me proteja.

ARISTIDES URENA RAMOS

(TEXTO SACADO DE MIS APUNTES SOBRE SAVONAROLA)

Florencia 22 de diciembre 2013.

 

 

 

 

jueves, 30 de enero de 2014

Aristides Ureña Ramos LAS ORIGINES DE VERAGUAS-

Aristides Ureña Ramos

-LAS ORIGINES DE VERAGUAS-

de ARISTIDES UREÑA RAMOS

  Santiago de Veraguas

1979-1981
(tercer cuento)

Aristides Ureña Ramos
Convento Santa maria del Jesus 
 
Sevilla 1698.
       Convento de Santa María de Jesús. Recibe en forma silencioso, con la sobriedad necesaria al caso, el fruto de la “tragedia”, producida del amor clandestino, entre una novicia y un servidor ambos hospedados en el vecino Convento de  Espíritu Santo, ambos indios y procedentes de la misma región de origen. De aquellas tierras lejanas conquistadas en nombre de Santa María la Antigua del Darién.
 
Fue parto de gemelos, el de María De Otugri, quien devota aprendiz a los servicios y doctrinas  del Convento  Espíritu Santo. Llegada apenas de 17 años (1684) al Convento sevillano, donde encontró Herminio del Carmen, misterioso indio guaimí procedente de las tierras adentro del Ducado de Veraguas deportado en forma forjada a la ciudad de Sevilla, a solo 20 años de edad (1667) del cual se comentaba:
 
- “…..proveniente de tierras de Las Minas, Romances y Concepción y conocedor (por ser de descendiente indio-americano) de antiguos procedimiento en el trabajo y el acabado en Oro”-
 
Siendo (ambos) originarios de la misma región, presumiblemente, hablando la misma lengua, consuman bajo la inexperiencia de las joven edad, “Amor clandestino” dentro del Convento Sevillano.
 
 El gesto inocente trajo como consecuencia fatal, el cambio repentino del destino de ambas personas, como la ruptura de parte del Clero en la programación del doctrinado y la absoluta discrecionalidad en divulgar los hechos, cubriendo con un velo de silencio lo acontecido. María a la crónica muere en el parto de las dos gemelas y de Herminio se desconoce desde ese entonces su paradero.
 
   Las dos gemelas de Padres Guaimí, serán celosamente y discretamente educada en el Convento SANTA MARIA DE JESUS….y así fue que Clarissa y Francisca fueron  llamadas, en memoria y honor del orden religioso que las acogerá.
 
  Clarisa, imberbe comienza a demostrar dote artísticas y perspicaz manualidad, mientras Francisca, meno dotada físicamente, demostraba ser tímida y apartadas….ambas poseían en común las gracias de los buenos modos y una sutil fantasía. Y es así que vienen orientadas desde pequeñas (10 años) a la practicas de las Artes, y del Culto al Sacro.

 
Aristides Ureña Ramos 


 Francisca, desde pequeña viene llamada “LA MISTICA” por sus extraños poderes clarividentes, como también saltaba a la atención de los demás un tono de voz muy infantil, cosa que le procuraba continua timidez, en cambio su hermana gemela Clarissa, venia muchas veces confundida por varón, vista su soporte a la fatiga y al duro trabajo que le eran necesario e la realización de esculturas y tallados en madera.
 Pasión al cual dedicaban mucho tiempo con extraordinarios resultados, por estos motivos las Superioras mandan ambas al mejor laboratorio de Arte de Sevilla.
 
   Fue en las manos de Cristóbal de Guadix y del laboratorio familiar de Pedro Duque Cornejo y Roldán donde afinan las técnicas de Ensamblado de retablos y realización de tallas y escultura, así las dos hermanas crecen en la práctica del oficio artístico y la educación religiosa.
 
Se desconoce los motivos que llevaron a Francisca y Clarissa  a regresar a la región de origen de sus padres.
De hecho estas llegan e forma silenciosa y sin dejar huella alguna, de los pasajes de su llegada y es así que las encontramos, para los años 1719 en el pueblo de indios de San Francisco de la Montaña a solo 22 años.
Aristides Ureña Ramos  
San Francisco de la Montaña 1715.

 

      Llega al pueblo de indio, el joven Fraile Doménico Santiago de Villareal de edad 28 años, educado en el colegio monástico de San Gregorio de Valladolid -directo descendiente de Alonso Villareal- educado en los Oficios de la Construcción y las Artes.

 

Extraña misión de cumplir para esté fraile, que dejará un verdadero misterio detrás de su llegada como los verdaderos motivos  de su llegada en tierra veragüense.

 

Pero se apuntaba poseedor de algunas hojas apergaminas perteneciente al primer testamento (1502) de Cristóbal Colon, donde se daban disposición sobre algunas “cosas de realizar” en el Ducado de Veraguas.

 

También a este misionero fue dada cobertura, como a las gemelas. De INVISIBILIDAD histórica y no memoria escrita a póstumo.

 

 

Tercer cuento

 

EL CUENTO DE “las orígenes de VERDES-Aguas”.

 

 

Finca “La Caleta” embocadura del rio San Pedro-Montijo.

Una ligera llovizna había caído, en la tardecita, refrescando la coluria que azotaba el   mortificado el día...ya la obscuridad, como manto misterioso arropando la montaña se dirigía hacia el mar y las brisas  salineras combatía con las yamas de la guarichas en una danza mortal.

Allá dentro de la Casa Grande, las Lámparas dibujaban, a través de las grandes ventanas las deformes sombras de peones extendido, sentados, acostados al reposo en el piso.

Ellos estaban en la espera de la llegada del GRANDE momento, del evento principal......al llegar la noche los peones se colocaban en una grande ronda, creadas por ellos mismo, donde cuentos, guarapo y bailes quitaban las ultimas señales de cansancio de la fatigosa jornada.

 

ARISTIDES UREÑA RAMOS
 

   Moviéndome, a paso corto y lento, desde atrás de la cocina, por orden de mi abuela, llevo  sin hacer derramar, una vieja lata, llena a mitad de una especie de agua negra, su hedor es penetrante a dulce amargo, inconfundible olor de tabaco.  Era la “Escupidera” de mi abuela.
 Hoy el honor era mío, y como, sacristana en procesión, me apresto a poner al centro de la ronda la lata, este será el señal  que llamará a recogerse en torno a toda la peonada.
 
  Noche, adentro mi abuela no se hace esperar, entra dentro la ronda, tabaco en boca, bajo el ritmo del pujador, inicia sus lentos movimientos interrumpidos por los espasmos....y con voz de niña proveniente quien sabe de dónde, comienza a decir:
 
--“Yo Francisca, que en ti vivo, que en ti espero os pido escuchéis mi relato que como a promesa, fiel mantengo a desmesurado Amor, donde razón no siente, castigos resuelven.”--

 
ARISTIDES UREÑA RAMOS

  La infantil voz, era dulce y moduladas por pausas, eso producía momentos de silencios llenos de tensión y en uno de estos silencios, mi abuela se solevaba del suelo y a cuerpo fijo suspendido en el aire, teniendo los brazos apretados al cuerpo, distendía los antebrazos, abría las manos a manera de acogimiento y continuaba a hablar con voz de niña, poseída por FRANCISCA:
 
--“Entrando a caballo, por la vía larga, en este pueblo de Indios San Francisco de la Montaña, a vista no se veía anima alguna, más que algunos cuantos empeñados en quehaceres cotidiana, pero nos confortaba, la idea que debida la hora de nuestra llegada, en plena tarde, los hogareños(aldeanos) no retardarían en aparecer.
 
  Notamos, al extremo del llano, que al lado de un edificio en restructuración, se encontraban algunos indios descargando madera y piedra. Y al acercarnos a estos, pudimos notar que se trataba de una Capilla, con la feliz sensación de haber llegado a destinación.
Como de hecho del grupo sale, con gran sonrisa dibujada en boca, un Sacerdote que con amable modo, nos indica de seguirlo a la Casa de la Curial.
 Sobresalía entre los indios, que con fervor empeño continuaban su faena, un joven de tez blanca, cabello negros, que con gallarda postura dirigía, con en mano algunos Planos, la confuso cantera.
 
La capilla tenía un techo cubierto a mitad y se entreveían trabajos de entalles en madera, como también, en las afueras debajo de unas tiendas algunas piedras esbozadas de caprichosos diseños.
 
  Después de tomar poseso de nuestras habitaciones y arreglarnos “a modo”, fuimos llamados a la cena de presentación.
 
  Allí, estaba el cura encargado de la capilla, mi hermana Sor Clarissa, el estupendo joven de tez blanca y cabellos negro director de los trabajo de la Capilla llamado Fray Santiago Villareal misionero dominico y yo.
 Fue así que inicio, desde esta Cena, la aventura que dividió nuestra alma y procuró destino fatal a nuestra vida.
 
Con locuaz pasión, Fray Santiago explica el proyecto de dotar a la región de una Capilla solida donde ejercer el culto y cumplir la tarea de adoctrinamiento...Clarissa, como también yo, fuimos atraída en forma vertiginosa de los modos y capacidad persuasiva del fraile, tal vez fue aquí que dentro de mi surgió la rivalidad con mi hermana en atraer la atención de Fray Santiago.

 
Aristides Ureña Ramos

Fueron meses inolvidable, donde el duro trabajo en “La Fabrica de la Capilla De San Francisco de la Montaña”.
Aristides Ureña Ramos 
 
De enseñamiento a los paisanos de los quehaceres del Arte, del amor por  catequizar, como también, el aprender la  lengua de nuestros padres, que el tiempo pasó velozmente, éramos como, tres almas en una sola.
Comprendí que este equilibro estaba por romperse, cuando Fray Santiago, empeñado, junto a Clarissa (como sucedía a menudo) en la Pila del Baptisterio y en la parte inferior del Altar Mayor.
Aristides Ureña Ramos 
 
pidiéndole a Clarissa, que ejecute un retablo, y que dicho retablo fuera enteramente de mano suya.
 
 Aristides Ureña Ramos

De colocar al lado derecho del Altar Mayor y que fuese el retablo de la PASION....y fue a través de la realización de este, que Clarissa en su confuso ardor, trasmitió día a día, su sufrimiento, a través de las gubias, su  ingenuo amor pasional, sus prohibidos deseos de amor carnal y agonía de su profunda fe religiosa.
 
 Y Fray Santiago vivía la misma apasionada euforia...Mis noches pasaron a la dedicación de penitencias y plegarias al Señor, rogando que tal imprudente aventura llegara a su final.
 En tanto Clarissa, en sus escapadas nocturna, junto a Fray Santiago, jugaban con el sutil cordón que a veces une, la razón a la pasión.........Y así, ocurrió que, como siempre sucede, las cosas bellas, duran poco, como poco duro el clandestino amor y la escondida historia llega a descubrirse. El secreto amor fue descubierto.
 
Los días que siguieron fueron días de interminables incertezas, de  angustiosas  espera y precaria seguridad.
  Clarissa, estaba por terminar su altar, Fray Santiago había regresado del Obispado de Panamá, donde habían sido llamados para, “consultar su caso” y se encontraba, tanto  él, como Clarissa y de consecuencia yo, esperando la decisión de las autoridades eclesiástica.
 
En tanto pasaban los meses....Clarisa realiza dos mesas de altar, una para el altar de la Pasión
Aristides Ureña Ramos 
 
 y la otra, no sé el motivo de su realización,  con la imagen de el Arcángel San Miguel,
Aristides Ureña Ramos 
 que  llevaba  una balanza en mano izquierda (para pesar los pecados) y, en la derecha, una espada (en señal de castigo), a sus pies yace, vencido, el diablo y debajo las almas en la espera del juicio final.
 
Fray Santiago al ver esta talla, sonriente  feliz, llamando Clarissa con el apodo de LA ROLDANA Veragüense, debido a que dicha   pieza recuerda la realizada por Luisa Roldan, esta fue la última vez que vi reír a mi hermana y Fray Santiago.
 
Aristides Ureña Ramos
 
En tanto, yo esculpí la pieza del” HIJO”, para el Baptisterio,  con las semblanzas de Fray Santiago, dejando humilde huella  de mis pecaminosos escondidos deseos.

 
Aristides Ureña Ramos


 
 Yo Francisca en común acuerdo con mi hermana gemela, quedo aquí en la bellísimas tierras de VERDES Aguas, para dar testimonio, de su grandeza....y para pedir perdón por nuestro gesto final, no consueto a nuestra fe católica, pero en línea con la tradición del triangulo protector...que a través del misterio, vive y tramite su propia identidad”.
 
 Se cuenta que la solución a este problema fue conducido, con extrema discreción y prudencia. A las dos Gemelas fue impuesta la decisión de regresar lo más rápido posible a un Convento de clausura en Sevilla, donde serian “Juzgadas por sus Comportamiento”, en vez para Fray Santiago Villareal, la decisión de abandonar perentoriamente el suelo del Ducado de Veraguas hacia una destinación ignota.
 
Pero…. en verdad ninguna de estas “condenas” fue aceptada por los protagonistas.

 

Francisca habló a su hermana, de un antiguo leyenda Guaimí, que hablaba de dos estupendas Aves de montaña, tenidas en cautividad y que para obtener su libertad, se habían ahogado en el cercano rio del poblado, creando las dos hoyas existente en el lugar llamado “El Salto” de San Francisco.
ARISTIDES UREÑA RAMOS

 

Se dice que las dos mueren suicidas, en esas dos hoyas y que sus cuerpos nunca fueron encontrados. Aunque si en verdad es que, al ahogarse las dos hermanas, sus cuerpos se trasformaron en dos hermosas Aves y que Francisca trasformada en ave,
Aristides Ureña Ramos
 
 regresó a la Capilla y se colocó, como columna de soporte, bajo el Sagrado PULPITO, donde serenamente, a través de su sacrificio, recuerda a los creyente la fe y la disciplina de sumisión de un buen católico.
Aristides Ureña Ramos 
 

Y que Clarisa, acompañan en eterno, en libre vuelo, a su amado Fray Santiago allá dentro las tupidas selvas Santafereña. Y que, repetidamente, regresaban en manera clandestina, a la Capilla para llevar a término su empeño.
 
Aristides Ureña Ramos

Al atento visitador que actualmente visite la Capilla, observará la “mano divina y diversa” del retablo de la Pasión, que “algunos” en el intento de no recordar, llaman DE SANTO CRISTO, como también la mesa de altar con San Gabriel, en su visión apocalíptica del castigo terrenal (mesa colocada, después en el altar de las Animas por voluntad de un mecenate, conocedor de las “cosas” del triangulo de las brujas) así mismo, por do quier, la mano talladora  fruto del amor de Clarissa y Santiago.
Sobre todo Francisca “La Mística”, colocada bajo el Pulpito que llega a hablar, todavía, con las almas de profunda fe católica.

 
Aristides Ureña Ramos

Al terminar su relato, el respiro de mi Abuela, que se encontraba suspendida en el aire, se hace más profundo y asiduo, estaba regresando del trance-poco a poco- sus pies comienzan a tocar tierra, hasta que una tranquilla sonrisa, invade su rostro..la tensión que blocaba los presentes comienza a ceder el paso.
Aristides Ureña Ramos 
 Ya en pies y de frente a nosotros, inicia a danzar suavemente, despertando el tambor, ella murmuraba una sorda tonada, que gradualmente, alzando la voz, nos llegaba, siempre, más comprensible, con la inmediata participación de los presente --que imitaban su forma de bailar y marcaban el ritmo con las palmas de las manos y los versos del tamborito---quien bailaba, quien con gran alegría, trataba de aprender la tonada, que, como letanía, mi Abuela, repetía y cantando siempre más fuerte, desde lejos se comprendía, las palabras de la melodía, que así decía, Anunciando el próximo cuento:

 

SENOR ENCORBATAO, QUE VIENE DEL PALACIO DE LAS GARZAS

CORCOVEANDO SOBRE SAPO ENCILLAO, CANTANDO SUS ALABANZAS.

NO SE ADENTRE EN MI CERCAO, CON SU SAPO BOCA ABIERTO.

PORQUE ESTAMOS PREPARAO, PA APLASTAR SUS MALACRIANZAS.

 

 
Aristides Ureña Ramos