viernes, 18 de julio de 2014

Aristides Ureña Ramos UNA OBRA POSTUMA- EL TUTE Y SUS COMBATIENTES. 2014

Aristides Ureña Ramos 
UNA OBRA POSTUMA
 
 Florencia-Italia- 07/junio/ 2014

Aristides Ureña Ramos 


     Hay muchas “Obras póstumas” que han sido escritas con lágrimas, renuncias, empeños patrióticos, que como sueños utópicos marcan los senderos luminosos de nuestra nación.
 
 Un Panamá poseído debido a su particular posición geográfica, sellada a intereses impropios, gobernada en pro de beneficios ajenos, violentada y separada en su vientre por un enclave colonial, viene dada en herencia a la generación de jóvenes entorno a la mitad del siglo pasado.

Un gran compromiso al cual muchos jóvenes no dieron la espalda, escribiendo con inmensa valentía un acto de alto valor cívico, como respuesta al sentimiento nacional, al designio histórico, y al mensaje sublime de soberanía en nuestro Panamá.

 Compromiso que viene adquirido desde la generación combativa del 1942-47 fundadora de la FEP, que luchó contra las instalaciones de las bases militares yanquis en el '47, a la generaciones posteriores, con el sueño quimérico de Polidoro Pinzón, que escribe una de las páginas más iluminadas de las luchas patrióticas de nuestra patria... y que muchos creyeron que destruyendo la integridad física del visionario y mártir se podía marchitar el fuego de la libertad que lo inmortalizó.
Aristides Ureña Ramos 


 
 Existen “Obras póstumas” que vienen a rescatar en la memoria colectiva, la linfa nacionalista, la arista combativa depositaria de un pueblo deseoso de poseer las riendas de su destino, ofreciendo a través del sacrificio de sus jóvenes un mañana de paz y beneficio colectivo.
 
 Así, Polidoro funda el Movimiento de Acción Revolucionaria (MAR) en febrero de 1959, subiendo y alzándose en armas en las entrañas de la cordillera central.
 
 Dieciocho jóvenes combatientes, dirigidos por los comandantes: Samuel Gutiérrez, Rodrigo A. Pinzón, Jaime Padilla Béliz, Isaías Chang y Rosemberg Valero.

Siendo este último,  Rosemberg Valero, uno de los gloriosos comandantes que hoy nos acercamos a celebrar.
Aristides Ureña Ramos 

 
 ¿Qué significado puede tener la palabra PATRIOTISMO? ¿Qué significado puede tener  AMOR A LA PATRIA?... Si quien viene llamado a pronunciarse se retuerce antes las enaguas vergonzosas de su propio interés personal, y cobardemente pone a salvo el bien más precioso que un hombre pueda poseer: SU PROPIA VIDA y su propio INTERÉS PERSONAL.
 
 Pues el gesto heroico pone como límite de evaluación, la condición primordial de anteponer las razones personales al coraje de colocar al pedestal de la Patria, el compromiso irrenunciable de vivir en una PATRIA LIBRE Y JUSTA, y combatir ferozmente por ella… pues es aquí donde encajan figuras como lo son  Rosemberg Valero, aquel joven combatiente que se toma la responsabilidad ignorando su propio destino.


 Pues una “Obra póstuma” no es sepultura de ignotas víctimas.

 Ellas forman parte de una gran herencia de positivas voluntades, que dieron luz y trayectoria en un momento histórico, donde las libertades de un pueblo venían sustituidas, por la desolación, por la falta de respeto a los más elementales derechos fundamentales, a la opresión de aquellos individuos que denunciaban  un injusto enclave colonial, a las crecientes  desigualdades sociales y es allí, al interno de este contexto,  que toma luz propia la figura del comandante Rosemberg Valero y las gestas heroicas del Tute de 1959.
 
ARISTIDES UREÑA RAMOS


 
 
 


Existe – ¡Gracias a Dios! –una linfa libertaria, una memoria colectiva que sirve para indicarnos los valores del profundo interpretar LA POLÍTICA... diría: La SANA POLÍTICA, y que muchos quisieran ocultar.

  Niños viciosos con sus teteras a ocupar Parlamentos y Asambleas incapaces de interpretar nuestra digna historia de lucha por un Panamá Justo y trasparente.
 
 Es por eso que esta “Obra póstuma”  es una de las primordiales razones por la cual no podemos renunciar. Ella va propuesta a las nuevas generaciones como un pabellón digno de la linfa combativa de nuestra Nación.


 
 Amén.
 
Aristides Ureña Ramos

domingo, 13 de julio de 2014

Aristides Ureña Ramos HOY SOY LUZ DE LEONARDO 2013


Aristides Ureña Ramos

Hola….Hoy soy LUZ de LEONARDO
de ARISTIDES UREÑA RAMOS
 "ESCRITOS ESCOGIDOS"
de LEONARDO DA VINCI.
 

  Miles curiosidades descubrimos cada día, lo sorprendente de cada una de estos descubrimientos, es que encontramos pequeños detalles de aquellas personalidades que han engrandecido nuestra fantasía y forjado nuestra mente.

Pues en Miguel Ángel apreciar sus bellas poesías, llenas de energías y capaces de cortantes sarcasmo, para llegar hoy en mis manos (tomado de mi vieja biblioteca) el libretillo “ESCRITOS ESCOGIDOS” de LEONARDO DA VINCI, siendo este una pequeña compilación de breves escritos del genio del renacimiento italiano.

Pues, en mi voraz lectura-- 77 páginas que se consumen como una taza de café mañanero-- se ha construido una imagen desconocida de Leonardo y dentro de estas reflexiones comprender el ánima excitante de uno de los personajes más profundo y contradictorio pasado por este océano de brillantes humanidades.

Su pertenencia a la región que le dio luz, la Toscana, pues es el sarcasmo, el choteo, el brillante “parlare” a toma de pelo, la jerga picante de sobresaltar los detalles en forma aguijara.

 Su desnudar sintéticamente las situaciones cotidiana de “choteo” y con lúcida, sagaz palabras reducirlas en sarcasmo irónico de eficaces efectos inmediato…….síntesis que nunca escapa al atento lector, es mas –diría- cada momento se enclava en la memoria, sin olvidarse más.

Y aquí un ejemplo---encontrado en los escritos FACEZIA.

“Uno dijo a otro:Tú tienes todos los ojos mutados en extraños colores (aquí en latín Leonardo usa la palabra ISTRAN COLOR). Y el otro le responde: Eso me sucede porque mis ojos ven tu ridícula y extraña cara”.

Y en otra breve sección de “EL PAIS EN LA CUAL NASCIAN LAS COSAS MAS EXTREAÑAS”, podemos llamar a nuestra atención las siguientes imágenes, dice Leonardo:

“Uno dijo que en su país nacían las cosas más extrañas de este mundo. El otro responde: Tu que  allí naciste, eres la confirma que todo esto es verdad, por la extrañes de tu horrible presencia”.

Y es así, que siguen una infinidad de “breves escritos” en latín, que son un manantial infinito de imágenes descritas, que nos trasportan al cotidiano del renacimiento italiano, a través de una de las más grande mentes geniales que han pasado por nuestra historia.

Leonardo genio impenetrable, se abre poco a poco a través de sus BREVES ESCRITOS, ofreciéndonos reflexionar sobre ángulos distintos, posicionándonos en rincones que se yuxtaponen a nuestro normal pensar……y que es de la palabra hecha escritura, si no inquietud para hambrientos del saber cómo lo somos todos nosotros.

Dios nos ilumine, ¡amén!

Aristides Ureña Ramos
FLORENCIA 2013

lunes, 16 de junio de 2014

Aristides Ureña Ramos 2013 CUANTO ES PROFUNDO ESTE MAR


Aristides Ureña Ramos
CUANTO ES PROFUNDO ESTE MAR
de ARISTIDES UREÑA RAMOS
Aristides Ureña Ramos
-  “EL Pintor Nacional”
Año: 2012
DiM : 2000x198cm
Acrilico mixto sobre tela
Reg: Crisp-12-42

 
Hola...Hoy me siento cerquita a Erasmo de Róterdam, cuando elogiando a las tonterías, a las necedades  y las astucias del pensamiento humano escribía su: “Elogio de la locura”.

Y en la simplicidad de mi aproximada interpretación de la vida monástica de los Cartujos, trato de acurrucarme y levantarme temprano gozando del infinito verbo escrito dejado a nuestro placer por iluminadas.

Todavía no llego a evaluar cuanto es profundo este mar, cuanta energía se encierra en todo este legajen, y dudo que mi mente pueda estipular la inmensidad encerrada en toda esta sabiduría, porque la vida es corta y pese a la continua voluntad de sacrificar horas y horas de lectura, un mismo TEXTO leídos anteriormente, se abren como luces innovadoras en una segunda re-visión.

Porque entra en juego aquella parte del cual todo estamos dotados, que son las experiencia vividas, por eso un texto leído en mi adolescencia, en una segunda lectura se abre a nuevas evaluaciones y nuevo brillar.

Hoy me siento dentro del elogio sarcástico de la locura, feliz y contento de constatar que mi imaginación no puede encerrar un todo único------que más allá----- allende el horizonte hay siempre nuevas metas que conquistar, mas allá de mi imaginación existe algo incapaz de ser capturado de mi rápida mirada….porque la bastedad de ese contenedor de “cosas inexplorada”  son frutos de una divina concepción del pensamiento humano, quererlos capturar es ponerse a bailar Pindín en un jardín de locos …..amén.
Aristides Ureña Ramos
FLORENCIA ENERO 2013

martes, 25 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos 2014 ¿QUE ENTENDEMOS COMO "ARTE? de ARISTIDES UREÑA RAMOS

Aristides Ureña Ramos 
¿QUE ENTENDEMOS COMO "ARTE?
de ARISTIDES UREÑA RAMOS 2013
 
 

Aristides Ureña Ramos
Se necesita un loco mas loco que un loco para poder enseñar a los locos.
 
 
“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” esta fue la frase conclusiva, que constantemente repetía a mí mismo, en ocasione del último encuentro, con mis alumnos del Laboratorio experimental de Salud mental, en las estructuras del ex manicomio de San Salvi de Florencia.

Hoy, en esta húmeda mañanita, al cerrarse detrás de mí las grandes puertas que precinta esta estructura, siento brotar muy  dentro, la enorme soledad e inquietud que este lugar me provoca.

Al mismo instante que paso la segunda puerta de control, una extraña sensación de haber regresado a mi casa, al lugar donde yo pertenezco, allí donde la esencia de las cosas corresponde a mi profundo dominio.

 Hoy regreso otra vez, a encontrarme con mis alumnos y a encontrarme conmigo idéntico.
ARISTIDES UREÑA RAMOS
MURO MANICOMIO SAN SALVI 2013
 

Y la alegría del retorno a los objetos, cosas, cuerpos, sustancias, formas, personas que siendo familiares pertenece a mí.

Pido el permiso, para hacer algunas fotos, y me viene concedido, con el veto de fotógrafas los enfermos mentales y sobre todo a mis alumnos…cosa que hice y que aquí le comentare.

 Sin nunca olvidar las palabras que desde el inicio me estimularon a poner en público esta mía experiencia:

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado”  

El lugar de la creatividad es un espacio imaginario sin confines, ella vive y crece al extremo de las condiciones racionales, cabalgando recintos morales y prejuicios sociales….ella vive y se expresa a través de aquellos “elaborados” que en muchos llamamos OBRA (teatral, poética, escrita, pictórica, escultórica, video, instalaciones, etc., etc.), ocupando aquellos espacios, que dan serenidad al espíritu, profunda alegría, inquietud…. y sobre todo estimulan al pensamiento humano, a la adaptación colectiva a los nuevos desafíos que esta acelerada modernidad nos somete.

A nivel personal, cuando las obras son de ALTA CALIDAD incitan al solevamiento del propio nivel intelectual, sobre todo porque pone en duda nuestras  eruditas certezas.

 “Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado”  

Allá, donde la razón no es de casa, y las rígidas reglas fatigan a cumplirse, existe un mundo de valores distintos, con códigos de comportamientos diversos, donde los extremos gritan dulcemente y la desesperación es néctar de quietud.

 Allí donde la diversidad es normalidad, lo normal camina saltando, saltando,  en un techo de vidrio del cual nunca sabemos cuándo se romperá o si se romperá.

Allí es mi casa porque en silencio me visto de vestidos de sigilos, incógnitas de arcanos enigmas, que en este nuevos espacios son vida diaria, de esperanza y realidad.
ARISTIDES UREÑA RAMOS
MURO MANICOMIO SAN SALVI

 

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” 

En este momento de mis curas con cortisonas, sé que mi físico momentáneamente sufrirá cambiamiento, y mis deformidades hacen parte de este mundo de esta belleza del  “YO DISTINTO”, de aquellos cánones extremos donde lo bello grita eufóricamente a la escondida belleza, que ayuda a la velada consideración de todas las personas de este y “el otro” mundo.

“Que es el ARTE si no, en reconocer en un yo distinto la belleza del creado” 

Y saber ser GUIA en este mar de desesperaciones, donde  la ingenuidad vine arrojadas en la cara de cada uno de los presente, con esa violencia inaudita que la fuerza creativa del sentir humanos siempre estará presente…Dios ilumine mis pasos.

Amén.
Aristides Ureña Ramos
FLORENCIA 2013
MANICOMIO SAN SALVI
 

domingo, 23 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos "LA DERIVA DEL ARTE EN NUESTRA MODERNIDAD"


Aristides Ureña Ramos
"LA DERIVA DEL ARTE EN NUESTRA  MODERNIDAD"
ARISTIDES UREÑA RAMOS

(Sobre de ayer en la tarde del joven pintor español que se desnudo en la Galería de los Uffizi de Florencia)
 Aristides Ureña Ramos

Al acercarnos a contemplar la búsqueda experimental que las expresiones artísticas contemporáneas nos propones, necesitamos de certezas y intuiciones que nos permitan entrar a descifrar tales obras.

Tarea difícil, porque muchas veces la experimentación se sitúa en aquellos cofines innovadores donde esas certezas deben consolidarse, a su vez, pese a los grandes avances que las comunicaciones han realizados, existe un pobreza de informaciones exactas y claras, que nos  ayuden en la compresión de estos nuevos fenómenos artísticos.

Y la confusión es tal, debido a que muchos operadores del ambiente artístico desconocen la diferencia que existen entre Performance, Arte urbana, Instalaciones, Video instalaciones, Videos. O simplemente incapaces de reconocer tales manifestaciones artísticas. Aunque si al parecer,  el problema es más profundo.

Notaba en estos meses de gallardas presiones en Panamá, sobre la voluntad de muchos jóvenes panameños en realizar decoraciones de grande dimensiones, ocupando aquellos espacios que permitieran el embellecimiento de nuestra ciudad, la confusión léxicas entre diferenciar el Muralismo, el Graffitismo, etc. etc.  Ardua tarea debido a que entramos en un terreno “geo- expresivo” que necesita de un conocimiento muy atento, para dar una correcta información.

A su vez, aparecieron artículos periodísticos con la definición de ARTE URBANO donde se remarcaba firmemente que el arte urbano era  cualquiera manifestación realizada en la calle (¿?), o simplemente pintaras un callejeras. (¿?). Como si el ARTE URBANA se desarrollase solamente como una intervención al abierto.

En otra ocasión…..Tuve la oportunidad de ver dos pintores panameños, colocar sus pinturas en una grande exposición en el exterior de Panamá , y si como se hablaba de multidisciplinarita, coger gutapercha negra y colocarlas a manera que se vieran surgir de la pintura ocupando la pared y el piso de la sala expositiva, acto que se comprendió bochornoso, porque la instalación es una obra proyectada desde sus inicios y no una operación precipitosa, que busca la aceptación improvisada.

Ay pobreza en muchos instituciones educativa y informativa, en comprender las nuevas formas expresivas, como también existen artistas que en busca de la espectacularidad al cualquier costo, confunden las ya frágiles bases de las expresiones del Arte contemporáneo.

La incomprensión hacia estas nuevas formas expresivas es tal, que las encontramos a muchos niveles de la intelectualidad (o presunta) Panameña. Y no solo en Panamá.

  Pintores legados suicidamente a disciplinas obsoletas o simplemente victimas del grande laberinto artístico de esta nueva globalización, incapaces de interpretar a fondo las nuevas posibilidades  expresivas.

Y el problema es muy generalizado. Hace unos meses en el Museo de Bari en Italia, una señora encargada del aseo del Museo, en su faena de limpieza, sin darse cuenta barrio y quito varios objetos (bolitas realizadas en papel multicolor) que hacia parte de una INSTALACION ARTISTICA, creyendo que era basura, pues el escándalo fue tal, debido a que la obra valía 60mil euros y era de un famoso artista italiano.

Toda la prensa puso “a tiro y fuego”  la validez de las nuevas expresiones artística, la compresión de estas, como también el valor de autenticidad de las artes contemporáneas.

Cosa que ayudo mucho al poder informativo en la educación, compresión de las nuevas formas de Arte…. sobre todo en saber la diferencia entre una buena obra  y una mala obra contemporánea.

Es de hoy la noticia del joven español que se desnudo en la galería de los Uffizi de Florencia, en la sala del Botticelli, donde se encuentra la VENUS, y trato de hacer una Performances(¿?) espectacular. De frente a los asombrados turistas, que sin comprender la acción de este joven, trataban de salir del asombro.

Son estas formas de especulaciones que confunden a los amantes de las bellas artes, y que buscan a través  un  banal espectáculo, la fuerza que ejerce una acción de un verdadero Performances artístico….o tal vez el distraído artista español, no había sido informado, que bastaba pedir un permiso a la dirección del la Galería, para tener a disposición el espacio en planta inferior donde realizar su propuesta…o en alternativa, en las amplias alas del externo del edificio (en la calle) donde no necesita de ningún permiso de autoridades competente.

Muchas veces EL ARTE pareciera ser EXCLUSIVIDAD de pocos, como también muchas veces lo percibimos como Arte que excluye…como si fuera solo para pocos privilegiados.

Pues el ARTE es una severa disciplina, una constante búsqueda, es intuición que cabalga frontera, es sacrificio de horas y horas de estudio, son horas de sueño perdido, es cansancio extremos que explota de manera incontrolada sobre el mármol, la piedra, el fuego del bronce, el cincel, la pluma y el pigmento multicolor……y simplemente, tener presente siempre, que la preparación de alto valor intelectual se alcanza solo surcando estos difíciles senderos….amén.
ARISTIDES UREÑA 
FLORENCIA MARZO 2014

sábado, 1 de marzo de 2014

Aristides Ureña Ramos SAVONAROLA "la buena Politica" 2013


Aristides Ureña Ramos

LA BUENA POLITICA.

Las PREDICAS
de fraile GIROLAMO SAVONAROLA
 
 Aristides Ureña Ramos


Por ARISTIDES URENA RAMOS

Del Savonarola, muchos hemos estudiado y excavado para comprender la esencia de este grande pensador, que supo socavar las conciencias de los hombres, a través de la moralización de la sociedad.

Y los instrumentos del cual Savonarola se doto, fue la sugestión de la palabra, uniendo a ella una fuerte voluntad en saber comunicar desde su pulpito, conceptos y anécdotas llenos de apasionada e inteligentes verdades.

Por eso, creo de vital importancia conocer partes de sus PREDICAS, sacadas desde ese remoto armario de memorias, para analizar la técnica persuasiva y inflamada del Frate Florentino.

Aquí les presento solo algunas, de la grandísima cantidad de “discursos” que él hizo, recordado al atento lector, que para “aquel entonces” la dialéctica oral, estaba viciada de bellísimas contraviradas maneras poéticas, de alegorías lingüísticas que se yuxtaponían en el imaginario colectivo con la modalidad de narraciones.

Y que ellas, poco a poco se desarrollaban en interpretaciones de los salmos apostólicos, confinando en anécdotas de los manuscritos de las antiguas culturas clásicas.

Dichas narraciones el Savonarola, las entrelazabas a hechos históricos del pasado remoto, tejiéndolas a las situaciones de contingencias inmediatas, técnicas que le brindaba la atención de un público basto, y de la  complicidad inmediata de las distintas extracciones sociales.      

 Los sermones y predicaciones de Savonarola tuvieron muchas ediciones, sobre todo al final del siglo. XV y la primera mitad del XVI. Para entender mejor haremos referencias a las bibliografías básicas del monje florentino.

 En él, los investigadores han modernizado la ortografía, en el respeto a todas las formas arcaicas y la estructura gramatical, es con este criterio que nos encaminamos en el análisis de estos interesantes textos.  

 

 II. El sueño del templo destruido


De la predica  XXIII sobre el salmo El sueño del templo destruido dicho en el 1493. Versión del latino:

-“El rey Salomón construyó este templo al sumo Rey, y  ustedes señores  gobernantes. ¿Por qué vienen vestidos de ovejas?, si por dentro ustedes son lobos rapaces.”

“Por la cantidad de cosas hechas mal a vuestros prójimos [más tarde: para muchas cosas], el enemigo [el diablo] causó un daño en las cosas consideradas   sagradas…..Porque la ropa de ovejas, con cual viste Jesús son el ayuno y la oración.”.

  Se dice que dejándose llevar en el fulgor del discurso, se dirigió duramente y severamente a las autoridades presente, también se narra que fue un momento de duro llamado crudo y eficaz.  

III. Dar el gobierno a los humildes

De la predica  VIII sobre Ageo, dicho el 5 de diciembre del 1494, mientras que en Florencia en plena ebullición las discusiones políticas se contraponían entre ellas, sobre la forma de gobernar la ciudad. Después que Carlos VIII dejaba la ciudad libre de su presencia. El Savonarola propone el Gobierno de los humildes. ¿Y que cosa entendía él por Gobierno de los humildes?...dice el Frate:

- “Por humildes entiendo aquellos que  son libres a las ambiciones ajenas, y ​​no los de condición social humilde, pues, que en ellos, entonces como ahora, a menudo se esconden las ambiciones políticas más desenfrenadas y envilecidas.”

El gobierno de los humildes, reforzó en la colectividad florentina, aquella tradición de la forma organizativa COMUNAL muy radicalizada en el centro Italia, y que consistía en el pleno reconocimiento al derecho de legislar a todos los ciudadanos. Desvelando los residuos de  aquel atrasado feudalismo que había relegado a sujeción rigurosa las castas sociales. Experimentos que Las Señorías supieron incorporar y que fue motor primordial al crecimiento del Renacimiento Italiano. 

 

IV. Abolir los Parlamentos

 De la predica XXVI sobre LOS SALMOS, dicho el 28 de Julio del 1495. II Savonarola quería que el pueblo tuviera confianza en el Consejo Comunal establecido y no se dejara llevar en esas grandes asambleas, que eran menudos unos heraldos de disturbios y podría dar una oportunidad a los partidarios de la familia Medicis para promover el retorno de las tiranías y el poder de las familias bien estantes.

“En esta sala [sala de la Asamblea] donde el poder decide, se esconden los confabuladores……  aquellos que, cuando se reúne en estas asambleas, son fácilmente arrastrado a su propio detrimento y viene fácilmente empujados por los alborotadores menos honestos y más facinerosos.”

 

V. Rameras (las prostitutas)

 De la predica XII sobre Amos, dicho el 28 de febrero del 1496. El papa Alejandro VI Borgia había tratado de inducir al monje a permanecer en silencio, ofreciéndole una de las carga más importantes de la ciudad, ser Cardenal.

 El Savonarola  a su vez había tomado  la oferta por insidiosa e inmoral, y se lanza en una campaña de centellas referente a los escándalos de la corte romana instalada en el Vaticano.

Aquí, recogiendo los versos del  V capitulo deAmos”,  arremete con palabras vibrantes contra las mujeres corruptas que infestan toda la Italia y sobre Roma de una manera  especial.

 El fraile  sabía que tanta corrupción acercaría un trágico final, sintiendo muy cercana la "ruina política de toda Italia," desgarrado por las ocupaciones extranjeras y por la corrupción de la Iglesia, en un férreo control estrecho entre el racionalismo de la Reforma y el probabilismo de la Contrarreforma.

 El frate rebelde paragona el poder eclesiástico a un prostíbulo de personas, que buscan intereses ajenos al sentido profundo del cristianismo.

 En estos versos se siente vibrar la ira de Dante, (aunque si antecedente a estos advenimientos)  que, por boca de Forese Donati, casi parecía haber previsto la predicación de Savonarola:

O dolce frate, che vuoi tu ch'io dica?
Tempo futuro m'è già nel cospetto
cui non sarà quest'ora molto antica,
nel qual sarà in pergamo interdetto
alle sfacciate donne fiorentine
l'andar mostrando con le poppe il petto.
(Purg. XXIII, 97-102).

No hace falta decir cuánto valor tienen aún estas invectivas: la propagación de la corrupción y la falta de castidad, la relajación de los lazos familiares, como si fueran sagrados, para el control del poder político y poniendo a la deriva la desintegración social.

Una nación, para ser grande y fuerte, debe ser rica en altos valores morales, y así bien lo sabían las mujeres del Resurgimiento italiano. Y Savonarola sigue en su lucha de moralización, poniendo a la luz las codicias del poder y de los potentes.

Es así que encontramos las siguientes afirmaciones:

    

[Amos, IV, 1]: “y cuando el Poder calumnia a los necesitados y destruye a los pobres” continua “es mala política”.

  (IV, 1): “usted dice a sus amos: traer y beberemos” a los que se prestaban a juegos políticos.

  (IV, 2): porque así vendrán los días sobre ustedes, y se pondrán de pie a venderse en las mejores subastas” a los cambia banderas.

  (IV, 2): “y miraran vuestros restos hervir en las ardientes calderas” sentenciando el fin de los deshonestos.

 

VI.  La sola Virtud da fuerza

De la predica sobre Miqueas, dicho el 27 de junio del 1496. Savonarola hace este discurso, muy conocido llamado: “Flagelo Dei”, el azote de Dios y donde será tomado el apodo que lo acompañara para toda su vida.

Atila y el rey godo Totila. Mucho se ha discutido sobre este texto, debido a ciertas traducciones aproximativas y que ponían al centro el utilizo de TOTILA refiriéndose a Atila, pero OTTAVIANO Targioni-Tozzetti, que informó de este sermón en su nota antología de la prosa italiana, advierte que: >"... en Florencia, cambiaron el nombre de Totila con el de Atila, quizás porque la hazaña del rey godo en la destruición de Florencia, ya que las historias muchas veces lo representan como muy cruel”. <.

El episodio del encuentro entre San Benito (SAN MINIATO) y Totila  (ATILA) entonces tiene que estar presente a la imaginación de los florentinos, con el fresco evocador por Spinello Aretino, de la escuela de Giotto, que pintó la vida de San Benito en la iglesia de San Miniato, en las  afueras cercanas de Florencia, donde las frases en latín que inspiraron ambas proezas, se encuentran al principio del capítulo de la profecía de Miqueas:

-  "¡Atención a ustedes que meditan lo que es en vano, y que cumplen el mal a escondidas! A la luz de la mañana hacen eso,  que después es contrario a la vista de Dios"-

De la predica sobre Miqueas:

-“porque el tiempo es [a ser] pésimo. Ese día llegará  una parábola sobre ustedes ['se hizo un ejemplo para los demás] y se cantera una canción con la dulzura, de las que dicen: nos sentimos devastados por los saqueos de los malos ejemplos”-

 

IX. La leona lasciva

De la predica  XI sermón Ezechiel la leona lasciva. Dicho 12 de marzo 1497.

Este sermón es uno de los “suspendidos por la Iglesia, ya que es uno de las predicas  demasiada agresivas y violentas contra las autoridades eclesiástica.

Savonarola había sido provocado por un tal frate Mariano da Gennazzano  del orden de los Agustiniano, que le había  anunciado previamente la excomunión.

En respuesta el fraile, si medias palabras y mucha claridad en su sermón, dice, casi lanzando el anatema contra la Iglesia del Papa Borgia, que se había convirtió en una bestia feroz, como una leona lasciva…y que ¿cual valor podría tener esa excomunión, proveniente  de similar fuente?, De que pulpito viene la predica.

 Esta es una página de verdadera poesía, tan intensa es la pasión que vibra en él. Aún se escucha el eco de la indignación de Dante (en el XIX del INFIERNO) contra los simoníacos:

Di voi pastor s'accorse il vangelista,
quando colei, che siede sopra l'acque,
puttaneggiar coi regi a lui fu vista.
[Inf. XIX, 106-108].

Las palabras latinas son el inicio del versillo, del capítulo XIX del libro de Ezequiel: ¿Quare mater tua leaena inter leones cubavit, in medio leunculorum enutruit catulos suos?

¿Porque la Madre leona se pone entre los leones y en medio de ellos, a sus cachorros nutre?

Alusión burlona a sus acusadores y calumniadores, del apetito inmoderado del poder eclesiástico, alimentador de sus incontrolados refreno por mantener el poder total, como también la acusa a su verdugo Fraile Gennazzano.
Aristides Ureña Ramos
GIROLAMO SAVONAROLA
 

 El frate que sus sermones fustigaba la conciencia de los hombres, poco a poco estabilizaba en quebrantos el poder constituido, si pactar de ninguna manera en las fundamentas elementares de su convicciones.  

El verbo era la frustra ardiente, que desde el alto del pulpito, golpeaba las desviaciones de los falsos liderazgos. Un continuo empuje de extremismos que no tenían camino de regreso.

Y aun sigue viva la pregunta, ¿Era fanatismo religioso?, ¿Era Utopía Social?, ¿El ensueño moralizador, era alucinaciones extremas del frate Savonarola?

Como todos sabemos EL SAVONAROLA,  organizador de las célebres hogueras de vanidad (o "quema de vanidades") donde los ciudadanos florentinos venían invitados a tirar sus objetos de lujo, además de lienzos, esculturas y libros que él consideraba licenciosos, destruyendo parte del patrimonio artístico de la ciudad del renacimiento. Viene quemado vivo en una hoguera, el 23 de mayo de 1498 en la Plaza de la Señoría de la ciudad de Florencia, bajo el fervor de un pueblo exaltado y intransigente.
Aristides Ureña Ramos
 El 23 de mayo de 1498 en la Plaza de la Señoría viene quemado SAVONAROLA
 

El mismo pueblo que el frate quería defender de los pecados y de las vanidades de los potentes, y de las fragilidades codiciosas de los hombres.

Pues personalmente, creo que muchas veces, la colectiva moralidad necesita de transitorios Cainos, para sentirse más Abel, y que los extremos moralismos son carburantes incendiarios para aquellas frágiles sociedades, que no logran absorber las correcciones necesaria en el seno de su idiosincrasias.

La práctica de las correcciones toca a los SAVONAROLAS modernos, que desnudan al sol aquellas degeneraciones perversas en el seno de la gestionan del Poder.

 A su vez el PODER es las bestias destructivas para aquellos “administradores de la cosa pública”, frágiles y desprevenidos, incapaces de enaltecer su papel político, antes la fuerte moralidad necesaria a tal función.  Incapacidad que hacen revivir hogueras donde quemar al son del frenesí del pueblo los nuevos Savonarola….que Dios me proteja.

ARISTIDES URENA RAMOS

(TEXTO SACADO DE MIS APUNTES SOBRE SAVONAROLA)

Florencia 22 de diciembre 2013.